Макияж для женщины 50 лет: что обязательно должно быть в косметичке?

После 40-50 лет наше лицо начинает меняться стремительнее и заметнее, чем это происходило раньше. Можно, конечно, «перекраивать» кожу вдоль и поперек, заполнять морщины филлерами, подтягивать овал… Но стоит ли? Неужели в возрасте за 40, а то и за 50 нельзя выглядеть естественно и при этом привлекательно? Ответ однозначный: конечно, можно! И поможет нам в этом правильный макияж женщин 50 лет, а также грамотно сформированная косметичка. Средства в ней теперь будут другие — это возрастная косметика после 50 лет, и с их помощью вы будете выглядеть достойно, ухоженно и очень привлекательно!

Макияж для женщин после 50 лет фото

Средство № 1 в макияже для женщины 50 лет: капли от красноты глаз и век

Удивлены? Но это же логично! Красные слезники, лопнувшие сосуды, желтоватый белок глаза — все это неизбежно усугубляется с возрастом. Именно поэтому средство must-have в косметичке, предшествующее макияжу для женщины 50 лет, — это капли от красноты. Какие именно капли использовать, лучше уточнить у офтальмолога. Конечно, злоупотреблять ими, однозначно, не стоит. Но если нужно выглядеть безупречно или сделать праздничный макияж для женщины 50 лет, без них никуда.

Капли от красных глаз — это самое главное средство в макияже за 50 лет для женщин (фото)

Средство № 2: тональный крем и/или пудра

Запомните, нет одного универсального, «волшебного» тонального крема, который идеально подходил бы для макияжа для женщин после 50 лет. К сожалению, проблемы с кожей с возрастом могут усугубляться: сухая становится суше, жирная — жирнее, открываются поры и т.д. Потому подбирайте лично ваше идеальное тональное средство, но важно, чтобы оно было легким по своей текстуре.

Отдавайте предпочтение легким тональным текстурам, как например, BB-крем SUPER AQUA-SERUM от Guerlain (слева). Наносить крем можно плоской кистью (справа) или слегка увлажненными пальцами.

Дневной макияж женщин 50 лет должен быть максимально естественным, а потому отдавайте предпочтение BB-крему. Для жирной кожи (если цвет лица более равномерный) можно ограничиться только пудрой. Как правильно накладывать макияж? Для пудры берите объемную кисть с двойным ворсом, для крема — широкую, но плоскую. Тональный крем можно наносить слегка влажными пальцами — так он ляжет еще тоньше.

Для жирной кожи лучше использовать пудру (на фото слева — оттенки компактной запеченной пудры PUPA Luminys Baked Face Powder), и наносить ее кистью с двойным ворсом (на фото справа)

Средство № 3: как накладывать макияж? Лицо без дефектов: корректор и консилер

Да, сегодня этими чудо-средствами пользуются все — от мала до велика, то есть, с подросткового возраста и до зрелого — от 50-ти и старше. Но это действительно чудо, без которого в таком возрасте не обойтись. Научиться накладывать макияж, в частности, консилер или корректор, можно по фото ниже.

Макияж для женщин 50 лет пошаговое фото: накладываем консилер правильно (справа). На фото слева: консилеры Bobbi Brown Intensive Skin Serum Concealer бежевого и розоватого оттенков хорошо скроют «зелень» и синие вены под глазами

Под глаза наносите его треугольником, делать это нужно так же, как накладывать основу под макияж — плоской кистью, иногда ее можно смочить предварительно водой. Для покраснений подойдет корректор зеленоватого оттенка (идеален для тех дам, у которых есть купероз или сосудистые звездочки), для «зелени» и синих вен под глазами — наоборот, розоватый или кремово-бежевый.

Trendy-U рекомендует: Как носить джинсы женщине среднего возраста

Урок макияжа от Бобби Браун пошагово

Стиль Хиллари Клинтон

Как одеться 1-го Сентября

Средство № 4 в дневном макияже женщин 50 лет: румяна

Какие оттенки выбрать? Только не с красноватым подтоном! Если вы — белокожая, возьмите матовый нежный розовый цвет, если «теплого» цветотипа — то персиковый. Если хочется скрыть покраснения, подойдут бежевые румяна.

Как накладывать макияж (фото справа) женщине среднего возраста: наносим румяна кистью. Отдавайте предпочтение матовым светлым тонам (на фото слева — румяна с кистью Clinique Blushing Blush Powder Blush)

Как правильно накладывать макияж на лицо, если речь идет о румянах? Только на скулы. Если предпочитаете кремовые румяна, наносите их пальцами. Чувствуете под кожей кость скулы? Тогда вы попали точно в «цель». Для сухих субстанций берите круглую мягкую кисточку.

Средство № 5: тени или карандаш для бровей

Любой макияж для женщины 50 лет пошагово, как дневной, так и вечерний, предполагает прорисовывание бровей. Некоторые отдают предпочтение специальной туши, но лучше использовать тени и карандаш — они сделают ваши брови объемнее и при этом не будут неестественными. Старайтесь не выщипывать брови в нитку и ни в коем случае не подводите их одной карандашной линией. Чем естественнее форма, тем лучше. Чем объемнее бровь, тем моложе вы будете выглядеть. Но не стоит и запускать ее и оставлять «зарастать», иначе будете выглядеть неухоженной.

Для бровей в макияже после 50 лет лучше использовать тени или карандаш — они сделают линию брови объемнее и естественнее. На фото слева — набор по уходу за бровями CLARINS Kit Sourcils

Средство № 6: косметика для лица после 50 лет — матовые тени для глаз

Мы перешли к глазам, а они, как известно, — зеркало души. Капли для глаз помогут отбелить слизистую, а вот веки сверху и снизу нужно подкорректировать тенями. И сейчас мы научимся правильно накладывать макияж. Глаза после 40 лет отличаются сухостью век и обилием мелких «сетчатых» морщин. Скрыть их помогут матовые тени.

Для макияжа глаз выбирайте матовые естественные оттенки. На фото слева — тени с матовым эффектом Lancome Ombre Hypnose Mono

Для дневного макияжа выбирайте естественные тона идеально подходящие к оттенку вашей кожи. Выбирая тени, обязательно пробуйте их на коже — если нет «грязного», серого оттенка, значит, этот цвет вам подходит. На тенях старайтесь не экономить: они должны ложиться однородно, тонким слоем, и при этом выравнивать цвет век, не осыпаться и не скатываться в течение дня.

Читайте: Стиль Ангелы Меркель

Модные женщины после 50 лет

Средство № 7: карандаш для глаз

Макияж, одежда женщин 50 лет должна быть (ну очень желательно) теплых спокойных тонов. Это же касается и карандаша для глаз, которым мы подводим линию роста ресниц. Черный при не слишком аккуратном нанесении будет выглядеть неряшливо. Серый — «грязно», а вот коричневый, шоколадный, темно-бежевый — в самый раз!

В макияже для женщин после 50 лет лучше отдавать предпочтение не серым и черным, а коричневым и шоколадным оттенкам карандашей для глаз. На фото слева — карандаш с кисточкой для растушевки на обратном конце Yves Saint Laurent

Для дневного макияжа можно подвести только верхнее веко, а для вечернего стоит уделить внимание и нижнему. Но не доводите карандашную линию до внутреннего уголка глаза, лучше начинать ее с середины и уводить к виску.

Средство № 8: как правильно накладывать макияж после 40 лет — тушь для ресниц

Бывает так, что у женщин зрелого возраста ресницы еле заметны — они короткие, редкие и практически бесцветные. Потому кажется, что их нет. А раз так, очередным средством в нашей косметичке среди всей косметики для лица после 50 лет станет именно тушь для ресниц.

Подчеркнуть ресницы в возрастном макияже поможет тушь для ресниц. На фото слева — удлиняющая тушь с силиконовой кисточкой Clinique High Impact

Чем светлее глаза и кожа, тем менее контрастной должна быть тушь — выбирайте не черный, а графитовый цвет, и еще особенно мягко и нежно будет смотреться коричневый. Для тех, кто любит макияж поярче, можно попробовать цветную тушь, и поверьте, это не будет смотреться дико. Если сомневаетесь, попробуйте сливовый, бордовый, темно-синий или темно-зеленый оттенки.

Средство № 9: помада для губ

Многие фото женщин 50 лет без макияжа показывают нам, что губы со временем, к сожалению, теряют свою естественную пигментацию, их оттенок как бы выцветает, становится бледнее. Это можно компенсировать помадами и тинтами (пигментами) для губ. Карандаш для контура губ при этом использовать не рекомендуется, ну, разве что, в случаях, когда наносите темные или насыщенные цвета, чтобы они не растекались.

Макияж за 50 лет для женщин (фото) предполагает использование насыщенных пигментированных помад естественных оттенков. На фото слева — оттенки матовой помады Revlon Matte Lipstick

Наверняка, за всё время использования различных средств, вы уже определили, какой оттенок помады идет вам лучше всего. Не используйте слишком яркие цвета (за исключением торжественных случаев), берите исключительно матовые цвета без блесток и перламутра, а текстуру помады выбирайте насыщенно-увлажняющую, чтобы она выравнивала и как бы «заполняла» губы.

Макияж не помешает в любом возрасте, а макияж для женщин после 50 лет — просто необходим!

Ну вот, кажется, и всё. Эти 9 средств — must-have для зрелой женщины. Сформируйте свою собственную косметичку «50+», можете даже добавить туда какое-то еще любимое средство, без которого вы не мыслите ваш макияж. Мы рассказали выше, как накладывать макияж правильно, а потому вы смело можете взять на вооружение наши советы. Но главное, конечно же, чувствовать себя ухоженной и красивой, и тогда вы преобразитесь и помолодеете прямо на глазах!

Макияж для женщин после 50 лет, который молодит — делаем пошагово с фото и видео

Поделиться статьёй:

В жизни каждой женщины однажды наступает момент, когда она начинает замечать признаки старения — овал лица не такой четкий, а кожа тусклая, появились межбровные и носогубные складки, морщинки. Особенно страдают те части лица, которые не имеют под собой мышечного основания — уголки губ и глаз, щеки, концы бровей. Не каждой по душе ложиться под нож пластического хирурга, поэтому специалистами бьюти-индустрии были придуманы волшебные уловки, способные “сбросить” пару десятков лет и сделать женщину снова молодой. Одно из таких изобретений — лифтинг-макияж, совсем безобидное средство омоложения.

Содержание статьи:

Задача омолаживающего макияжа состоит в том, чтобы визуально освежить лицо и скрыть проблемные зоны с помощью разного рода средств. Здесь все основывается на правильном расставлении акцентов, на тенях и, наоборот, более подсвеченных участках. Проще говоря — на контурировании.

Подготовка к макияжу

Ни одна, даже самая дорогая косметика, не ляжет хорошо на неухоженную и не подготовленную кожу. С возрастом любое лицо, даже склонное к жирному блеску, становится более сухим, а из-за этого и тусклым.

Чтобы нанести макияж было проще, кожу лица необходимо увлажнять — сначала специальным тоником, а потом кремом, сывороткой или эмульсией. Кожа вокруг глаз не меньше нуждается в уходе — для нее необходимо специальное разглаживающее средство. Губы можно покрыть питательным бальзамом или маслом — так помаду или блеск будет проще нанести. После использования всех средств дайте им “усвоиться” — впитаться в течение 20-30 минут. Далее уже можно приступать к процессу нанесения косметических средств.

Не забывайте пить достаточное количество воды, которое дает увлажнение изнутри, а также высыпаться — эти вещи, которым мы зачастую не придаем значения, очень влияют на здоровье и внешний вид кожи не только женщин, но и мужчин!

Средства, необходимые для омолаживающего макияжа

База (основа) под макияж

Средство, которое необходимо нанести на лицо в первую очередь — специальная база (праймер). Оно удержит косметику на лице, не дав ей потечь или скататься. Помимо этой функции есть еще парочка немаловажных: хорошая основа выравнивает кожу и способна заполнять мелкие морщинки и неровности, а специальные праймеры в различных оттенках еще и скрывают “цветные” недостатки — покраснения, пятна и темные следы под глазами.

На все лицо этого средства нужно совсем немного, иначе можно легко переборщить и сделать неровности более заметными. Нанесите капельку базы на руку и быстрыми уверенными движениями распределите по лицу от центра к краям.

Тональная основа

Не стоит основывать выбор тона только на том, насколько хорошо он маскирует. Для зрелой кожи самым главным принципом в выборе этого средства будет легкость и сияние, с помощью которых достигается эффект натуральности. “Тяжелые” тональники с матовым финишем не для вас — они будут еще больше выделять все морщины и неровности. Рекомендуем обратить внимание на BB-кремы, которые помимо легкой текстуры имеют ухаживающие компоненты и дополнительно увлажняют лицо.

Подбирая оттенок, нужно помнить — что любой загар придает лицу возраста, в отличие от тела. Поэтому ищите цвет, максимально близкий в вашему естественному — не слишком темный, но и не слишком светлый. Для возрастной кожи отлично подходят CC-кремы, которые, как хамелеон, подстраиваются под ваш оттенок.

Консилер

Средство, способное скрыть темные круги и припухлости под глазами. В зависимости от проблемы необходимо выбирать средство определенного цвета. Например, консилер красных оттенков подойдет тем, у кого кожа вокруг глаз имеет синеватый оттенок. Красные круги под глазами отлично маскирует корректор светлых тонов.

Хайлайтер

Косметическое средство, которое, рассеивая свет, прячет морщинки и мягко подсвечивает ваше лицо. Лучше всего приобретать его в легкой кремообразной текстуре — в таком будут присутствовать ухаживающие компоненты. Его, кстати, можно добавлять в тональный крем — тогда лицо приобретет еще больше сияющего эффекта. Оттенок хайлайтера лучше выбирать как можно более натуральный — перламутровый будет старить.

С помощью хайлайтера можно расставить правильные акценты таким образом, чтобы скрыть все нежелательные нюансы лица. Для этого совсем небольшое количество средства наносят на спинку носа, зону под бровями, уголки глаз и немного в центр над верхней губой, а также можно выделить подбородок. Популярным местом для использования также являются скулы — с помощью одного только хайлайтера их можно выделить и сделать более выдающимися. Не забываем тщательно растушевывать!

Макияж бровей

Откажитесь от бровей-ниточек! Такие не только сильно старят любое лицо, но и давно вышли из моды. Присмотритесь к широким бровям естественных натуральных тонов. Не стоит выбирать слишком темный оттенок, если у вас от природы брови светлые — лучше воспользуйтесь легкими тенями, заполняя ими пробелы. Если ваши натуральные брови не нуждаются в окрашивании, то достаточно будет просто уложить их бесцветным гелем, придав необходимую форму.

Совет: не опускайте хвостик бровей — это делает взгляд опущенным вниз, еще сильнее выделяя признаки старения.

Тени, подводка, тушь

Начать макияж глаз стоит с теней для век. Оттенки стоит выбирать как можно более пастельные и даже нюдовые: светло-сиреневый, песочный, бежевый, персиковый и золотистый. Придется забыть о черных и других темных оттенках, которые утяжеляют веко и прибавляют возраста. Также избегайте цветов с шиммером (блеском) — они забиваются в складки, выделяя мелкие морщинки. Попробуйте модные уже несколько сезонов подряд приглушенные матовые текстуры.

Выбирая подводку и карандаш для глаз, присмотритесь вместо классического черного цвета к темно-коричневому. Прокрасьте им межресничное пространство, не рисуя слишком далеко стрелку. Работать нужно именно над верхним веком, минуя нижнее, которое обратит еще больше внимания на недостатки под глазами. Линии должны быть мягкими и растушеванными, а не графичными.

Тушь должна быть с эффектом удлинения — такая способна “открывать” взгляд, не утяжеляя его. Прокрашивать нижние реснички не обязательно, чтобы не акцентировать внимание на зоне под глазами. Для еще большего завитка можно воспользоваться специальными щипцами для ресниц — керлером. Подкрутите им ресницы, а затем прокрасьте тушью. Для особых случаев допустимо использование накладных не очень длинных ресниц — пучки с ними можно закрепить ближе к внешнему уголку глаза.

Косметика для губ

В лифтинг-макияже акцент делается преимущественно на глаза, но если вы не хотите оставлять свои губы без внимания, то вместо питательных бесцветных средств можно использовать легкие помады и блески натуральных нюдовых оттенков. Откажитесь от контура и четных линий в пользу мягкой растушевки — так губы будут выглядеть моложе.

В макияже губ для дам в возрасте рекомендуется не использовать темные и оранжевые оттенки, а также матовые помады и карандаши, которые влегкую прибавляют несколько лет. Лучше выбирать средства с сиянием и легким блеском.

Румяна

Здоровый румянец всегда придает лицу свежий, отдохнувший и здоровый вид. Текстуру румян можно выбрать любую, но рекомендуем остановиться на кремовых с шиммером — они придадут лицу больше сияния и естественности, а вот сухие аналоги зачастую ложатся маской.

В оттенках, как обычно, придерживаемся натуральности — от темных тонов следует отказаться. Персиковые, розовые, нейтральные и теплые цвета придадут образу молодости. Нанесите их полупрозрачным слоем на “яблочки” щек, хорошо растушевывая.

Особенности выполнения лифтинг-макияжа

Секрет удачного омолаживающего макияжа в том, чтобы воссоздать правильные пропорции лица с помощью осветления и затемнения определенных областей, проще говоря — с помощью контуринга.

Высветлять с помощью хайлайтера и других средств необходимо те зоны, которые считаются впалыми: внешний уголок глаза, контур верхней губы, носогубные складки. Затемняются наоборот все “выдающиеся” части лица вроде нависающего века.

Что касается растушевки косметических средств — она должна выполняться определенным образом. Линии, по которым растушевывается косметика, должны быть параллельны друг другу. Для простоты отталкивайтесь от бровей или губ и следуйте параллельно им. Кстати, все движения в лифтинг-макияже выполняются в направлении вверх. Так лицо будет выглядеть более подтянутым. Например, не опускайте подводку века и бровей ниже, чем надо, также как и контур губ.

Этапы создания омолаживающего макияжа

Инструкция нанесения косметики в лифтинг-макияже достаточна проста для выполнения — главное, постоянно практиковаться:

• Начните с увлажнения кожи, о котором мы писали ранее. Подождите немного, а потом воспользуйтесь тональным средством. При необходимости, излишки влаги или крема можно промокнуть салфеткой.
• Следующий шаг — использование консилера в зоне под глазами. Скройте все несовершенства оттенком, подходящим к вашей проблеме.
• Корректируем черты лица с помощью хайлайтера и при необходимости бронзера. Для этого возьмите скошенную кисть и тщательно их растушуйте.
• Улыбнитесь — на получившиеся выпуклости (“яблочки” щек) нанесите румяна и также хорошенько растушуйте в направлении к вискам.
• Прокрашиваем веки тенями (предварительно, по желанию, нанеся под них базу). С помощью карандаша или подводки для глаз выделяем верхнее веко в межресничной технике, либо используя легкий смоки. Верхние ресницы подкручиваем щипцами (керлером), прокрашиваем удлиняющей тушью. Ее же немного наносим и на нижние ресницы — главное не переборщить.
• На предварительно увлажненные губы наносим помаду, блеск или карандаш, немного не доходя до уголков. Кстати, если уголки ваших губ смотрят вниз, можно немного подкорректировать их хайлайтером.

Вот и все правила создания макияжа, который способен омолодить ваше лицо на много лет! Следовать им — несложно, главное набить руку, много практикуясь. Не забывайте о том, что любой макияж будет смотреться и держаться лучше, если ваша кожа находится в ухоженном и здоровом состоянии. Поэтому не пренебрегайте очищением, увлажнением и здоровым образом жизни.

Поделиться статьёй:

Как наносить макияж женщинам после 50 лет: советы стилистов

У женщин в возрасте 50 лет и старше кожа уже считается стареющей. Снижается выработка коллагена, возникают внешние признаки старения: появляется выраженная носогубная складка, «плывет» овал лица, вокруг глаз собираются мелкие морщинки.

Чтобы максимально скрыть имеющиеся дефекты и придать внешнему виду свежести, нужно научиться грамотно накладывать макияж

Общие правила использования декоративной косметики после 50 лет

Выглядеть молодо и молодиться – совершенно разные понятия. Основной задачей является создать такой макияж, который позволит выглядеть не вызывающе, но и не блекло.

Вот основополагающие правила, как наносить макияж женщинам 50 лет и старше:

1. Тональные средства нужно наносить по минимуму. Нанесение корректора на наиболее глубокие морщины – принципиально важный момент, так заломы кажутся менее глубокими.
2. Тональные кремы, флюиды и корректоры должны быть теплых оттенков.
3. Тени для глаз не должны быть синих, фиолетовых или красноватых оттенков, они создадут эффект заплаканного лица. Лучше выбрать палитру в стиле нюд. По текстуре наиболее предпочтительны сатиновые тени.
4. Черный карандаш или подводку для глаз лучше совсем выбросить, заменив их менее радикальными цветами. Подойдет серый, стальной, темно-коричневый.
5. При использовании пудры нельзя забывать о шее и области декольте. Это поможет избежать эффекта маски.
6. Помада мрачноватых оттенков всегда визуально накидывает 5-7 лет. Но и перламутровые блески – плохой вариант, подходящий разве что для студенток. Нужно выбрать помаду с легким шиммером.
7. Нижние ресницы прокрашивать не нужно, это привлечет внимание к кругам и мешкам под глазами.
8. Чтобы скрыть опущенные уголки губ, нужно нанести на них очень светлый блеск.

Техника нанесение консилера на лицоВечерний макияж для глаз после 50 лет

Чтобы сделать действительно хороший макияж, нужно иметь качественные кисти. Хорошими инструментами наносить тон, тени и средства для губ намного проще.

Все кисти необходимо регулярно мыть и дезинфицировать

В зрелом возрасте женщина уже не может позволить себе краситься второпях, очень важно делать все аккуратно, тщательно прорисовывая, а затем растушевывая линии.

Не будет лишним поработать и над своим общим обликом. Например, слишком темные волосы легко могут прибавлять возраста.

Дополнительную информацию о том, как правильно использовать декоративную косметику после 50 лет, вы узнаете, посмотрев видео:

Пошаговая инструкция нанесения макияжа

Вот какой макияж подойдет на каждый день и поможет выглядеть свежо и естественно:

1. Первый этап – нанесение на очищенное лицо базы под макияж. Она защитит кожу от вредного воздействия солнечных лучей. Основу наносят похлопывающими движениями, вбивая ее в кожу.
2. После необходимо выполнить контуринг: нанести светлый корректор под глаза и на носогубные складки, высветлить участки под уголками рта. Более темным корректором нужно подчеркнуть область под подбородком, чтобы визуально создать четкий овал лица. Важно тщательно растушевать линии.
3. На верхнем веке нарисовать карандашом не длинную стрелку темно-серого цвета, растушевать ее. Тщательно прокрасить межресничное пространство.
4. На область подвижного века нанести светлые матовые тени. На внешнем уголке глаза сделать плавный переход к более темному оттенку теней.
5. Прокрасить верхние ресницы, не затрагивая нижние.
6. Придать бровям четкую форму с помощью карандаша или теней.
7. Нанести на губы помаду персикового или кораллового оттенка.

Макияж для женщин после 50 лет

Чем старше женщина, тем больше ее кожа нуждается в увлажнении. Поэтому любой макияж вечером необходимо смывать и наносить увлажняющий крем. В течение дня лицо можно освежать термальной водой.

Дополнительную информацию о том, как сделать омолаживающий макияж после 50 лет, вы узнаете, посмотрев видео:

Макияж после пятидесяти: какой подойдет?

Макияж — это то, что прежде всего, должно украшать каждую конкретную женщину: вне зависимости от ее цветотипа, ее возраста, строения лица, состояния кожи и других особенностей. Прекрасно можно выглядеть в любом возрасте: важно лишь правильно ухаживать за собой, подбирать правильный макияж и прическу, стиль в одежде и, конечно же, подбирать все это исключительно под себя: а не под влиянием многочисленных модных веяний. Итак, каким должен быть правильный макияж после пятидесяти лет?

Макияж после 50: какой он

В возрастном макияже стоит учитывать множество особенностей лица. Не стоит увлекаться матирующими тональными средствами, а также наоборот — чрезмерно сияющими. Пудры стоит выбирать нематирующие, а исключительно с эффектом легкого расфокуса, не покрывающие, а финишные. Тяжелыми консилерами также не стоит увлекаться. С возрастом глаза становятся все более чувствительными, поэтому стоит сделать акцент на выборе гипоаллергенной туши, теней и подводок. От ярких черных стрелок также следует воздержаться — они значительно придают возраста. Лучшая текстура теней — сатин, матовые подчеркнут морщинки, перламутровые — подчеркнут их еще более явно. Сатиновые и кремовые помады визуально разгладят губы, поэтому стоит выбрать именно их. От металлических, перламутровых и ультраматовых текстур стоит отказаться.

Пример макияжа после 50 лет

• Выравниваем тон лица с помощью легкого увлажняющего тонального средства, зону вокруг глаз корректируем с помощью легкого светоотражающего консилера. Слегка припудриваем получившийся результат легкой пудрй с эффектом расфокуса и деликатного сияния.
• Контурирование и хайлайтинг стоит оставить на вечер и даже вечером пользоваться ими максимально умеренно, ваш лучший друг — сатиновые румяна со светоотражающими частичками, которые обозначат рельефы лица, придадут лицу свежести и слегка подсветят его. Наносим румяна кистью из натурального ворса на “яблочки” щек.
• Переходим к оформлению бровей. Не стоит рисовать, конечно же, модные, но слегка огрубляющие лицо прямые, широкие брови. Выбирайте среднюю ширину, а также небольшой излом бровей. Оформлять брови лучше всего с помощью нейтральных теней и не делать из бровей акцент. Подбровное пространство можно слегка подсветить хайлайтером, но не переборщите.
• Глаза. Слишком тяжелый макияж глаз делать не стоит: он может огрубить лицо и накинуть лишние несколько лет: нам это совершенно не нужно. Хорошо подойдут дуохромные кремовые тени, которые можно нанести на все веко, нейтральные серо-коричневые, растушеванные в складке. Финиш должен получиться сатиновым. Не стоит выбирать объемную тушь: она может сделать глаза уставшими. Лучший вариант — хорошо разделяющая, удлиняющая.
• Губы. Обозначаем форму губ карандашом, хорошо прокрашиваем их сатиновой или кремовой помадой: лучше выбирать освежающие оттенки, к таким относятся теплые розовые, коралловые, светло-красные.

Макияж, предоставленный в примере делается максимально быстро, но при этом, достаточно освежает. В целом, если резюмировать, можно сказать, что главное правило макияжа после пятидесяти лет — это умеренность и золотая середина: именно в таком случае вы будете выглядеть максимально прекрасно.

Какие кисти нужны для выполнения такого макияжа?

Для такого макияжа вам понадобится кисть для нанесения тональной основы, кисть для пудры, для румян, для консилера, кисти для нанесения и растушевки теней, для бровей и, при необходимости — для губ.

Где можно купить качественные кисти?

Вы легко найдете для себя лучшие варианты в ассортименте интернет-магазина Wobs. Высокое качество каждой кисти, приятные цены, удобная оплата и быстрая доставка: вместе с Wobs легко делать красивый, профессиональный макияж всегда и каждый день!

пошаговая инструкция, рекомендации визажистов и стилистов

категория: Макияж

Декоративная косметика с легкостью преобразит каждую даму, подчеркнув особенности и скрыв недостатки лица. Возрастные изменения нуждаются в правильной корректировке, но далеко не все женщины зрелого возраста знают об особенностях макияжа лица после 50 лет. Предлагаем ознакомиться с тонкостями нанесения макияжа после 50 лет пошагово для создания идеального образа в домашних условиях.

Макияж для женщин после 50 лет – принципы нанесения косметики

Как правильно делать макияж после 50 лет? Вопрос мучает множество женщин по всему миру. Предлагаем ознакомиться с основами правильного макияжа после 50 лет.

• Умеренность. Некоторые дамы ложно считают, что чем больше слой косметики, тем меньше морщин виднеется на лице. Это одна из основных ошибок антивозрастного мэйкапа. Каждое средство должно быть равномерно распределено по обрабатываемой поверхности тонким слоем, качественно растушевано специальными приспособлениями (кистями, спонжами).
• Качество приобретаемой косметики. Бюджетные средства массового производства вряд ли помогут в создании идеального образа. Дешевые тени осыпаются, создавая синяки под глазами, тушь формирует комочки, а тональная основа ложится неравномерным слоем, образуя подобие карнавальной маски. Брендовые ухаживающие и косметические средства с качественными компонентами ложатся равномерно, держатся в течение всего срока носки, создают поистине великолепный грим.
• Теплые оттенки. Остерегайтесь кричащих цветов. Синие тени, алые губы, черные стрелки и ярко окрашенные брови не помогут стать моложе, вызывая сочувствие и смех у окружающих.

Макияж как быстрое средство чтобы выглядеть моложе –пошаговые видео

Красивый макияж реально можно сделать дома в любом возрасте женщины – и после 55-60 лет тоже. Но такой мейкап получается только на ухоженной коже. Поэтому ежедневный правильный уход архи-важен.

После нанесения дневного крема и крема для век минут через 10-20 можно приступать к вашему омолаживающему макияжу – в домашних условиях.

ШАГ 1. Нанесение тонального крема

1) Перед тональным кремом пройдитесь корректором по всем “несовершенствам” вашей кожи (морщинам и морщинкам, прыщикам, покраснениям, сосудистым звездочкам, пигментным пятнам, темным кругам под глазами).

Оттенок корректора должен быть на 1-2 тона светлее вашего тонального крема.
2) Теперь наносим тон.
Берите качественный тональный крем не слишком плотной текстуры.

Совсем легкие текстуры не помогут возрастной коже (особенно в таком возрасте), поэтому используйте их только в жару.

А в хорошую прохладную погоду применяйте тональный крем более плотной консистенции (но не слишком).

Комментарии из видео:

• Тональный крем выдавить на руку.
• Наносить тон начинаем со лба, от линии роста волос – вниз, и от центра лица – в стороны.
• Используем спонж.
• Тональный крем берите понемногу. Если есть необходимость – просто нанесите еще 1-2 слоя на какие-либо участки.
• Обязательно! Наносим тон на область вокруг глаз! От бровей до ресниц и под глазами. Тогда ваш макияж глаз будет красивым и хорошо держаться.
• Старайтесь наносить тон максимально близко к волосам, чтобы не было видно кожу без тонального крема.
• Не забывайте про шею!
• Теперь просмотрите какие участки “требуют еще большей маскировки”. Еще раз пройдитесь спонжем по этим местам.
• ВАЖНО: если тональный крем – качественный и не слишком плотной текстуры, то излишков крема на коже не будет.

.

Шаг 2. Нанесение пудры

Комментарии из этого видео:

• В макияже я использую компактную пудру. Поэтому на кисть набирается совсем небольшое количество пудры.
• Пудру наносим сверху – вниз, по направлению роста волосков на лице.
• Обязательно! наносим пудру на область век и вокруг глаз. Это важное условие, чтобы ваш макияж глаз был красивым и долго держался.
• Просто закройте глаза, словно вы спите, и пройдитесь кистью 1-2 раза.
• Не забывайте про шею! Наносим пудру также – сверху вниз.

.
https://youtu.be/pywmSufTa8o

Шаг 3. Рисуем красивые брови

Для макияжа бровей вам понадобятся следующее –

1. карандаш для бровей или карандаш для глаз (коричневый, серо-коричневый или черный – в зависимости от вашего цветотипа),
2. щеточка для ресниц или чистая щеточка от туши,
3. тени коричневого или серо-коричневого оттенка и
4. аппликатор.

Комментарии из видео:

• Я использую темно-коричневый карандаш для глаз.
• Рисую по линии брови короткими штрихами, как будто волоски.
• О форме и длине бровей, о том как сделать красивые брови, как корректировать их – читайте в этой статье.
• Теперь нежно проходим по бровям специальной щеточкой – для выравнивания цвета “волосков”. Проводим ВДОЛЬ брови, а не поперек.
• Использую серо-коричневые тени и аппликатор (не кисть!). Аппликатор помогает лучше зафиксировать тени.
• Нежно проводим аппликатором также ВДОЛЬ брови, сильно не нажимая.
• Если есть необходимость, можно для выравнивания цвета еще раз пройтись щеточкой вдоль бровей или по отдельным участкам:)
• Макияж бровей готов! Если брови не трогать руками, то ваши красивые брови сохранятся в течение всего дня.

.

ШАГ 4. Макияж глаз

Для макияжа глаз в этом возрасте учитывайте следующие условия:

1. используйте только матовые тени, так как перламутровые будут очень сильно подчеркивать ваши морщины и неровности кожи;
2. применяйте оттенки теней только натуральной гаммы и забудьте о ярких разноцветных тенях;
3. если хочется добавить цвета – добавьте чуть-чуть во внешний уголок глаза прямо поверх готового макияжа;
4. всегда помните “правила выразительного взгляда”.

Комментарии из этого видео:

1. Делаем подводку по верхнему веку вдоль ресничного края. Карандаш для глаз – черный, серый, коричневый (подходящий вам по цветотипу).

2. Затем открываем глаза и смотрим прямо – не “ушла ли подводка вниз и сделала глаза падающими”.

3. Если – да, то линию подводки немного утолщаем вверх во внешних углах глаз – как бы приподнимая линию глаз.

4. Еще раз посмотрите и, если нужно, подправьте.

5. Делаем небольшую подводку по нижнему веку:

– во внешнем углу глаза и – всего на 1/4 от длины глаза; – соединяя нижнюю подводку с верхней подводкой.

6. Проводим по верхней подводке – матовыми тенями темного оттенка,

кистью или аппликатором. Получаем нечеткую, растушованную подводку, что нам и нужно.

• Она смотрится мягче и нежнее.
• И такая подводка лучше держится и не “исчезает” в течение дня:)

7. Теперь также проводим по нижнему веку –

– начиная с внешнего угла глаза (по подводке)

– и продолжаем тенями до внутреннего уголка глаза.

8. Под брови наносим светлые розовые тени – кистью или аппликатором. Я использую матовые румяна.

ВАЖНО! Если много “лишней кожи” над глазами, то – ни в коем случае НЕ НАТЯГИВАЕМ ее!!! – а нежно ПРИПОДНИМАЕМ и кистью наносим ТУДА тени:)

9. Темными матовыми тенями рисуем не яркое “облачко”. Как рисуют кошачьи глаза?:) Вот примерно такое направление должно быть у “облачка”:)

Но нависание у внутренних уголков глаз тоже нужно “спрятать” в облачко.

10. Повторяем розовые тени – под брови.

11. Ставим светлый блик почти белыми перламутровыми тенями:

– во внутренние уголки глаз, – и проводим на 5 мм по верхнему и по нижнему векам.

Лучше аппликатором.

Делаем это при открытых глазах.

12. Ставим светлый блик 7-10 мм перламутровыми тенями – кистью или аппликатором.

13. Подправляем темное “облачко”.

14. Проводим линию по внутреннему краю нижнего века (по всей длине) – белым карандашом (кайал).

Затем я попросила клиентку, чтобы она сама дорисовала эту белую подводку. Чтобы моими такими близкими действиями не спровоцировать слезу.

.

Шаг 5. Как наносить румяна

Румяна применять в макияже (в любом возрасте!) – обязательно!

Слегка, чуть-чуть, немного. Вы просто освежите ваше лицо, сделаете его более выразительным, более интересным и красивым, и ваши глаза “заиграют”.

И еще одна маленькая женская хитрость: румяна помогают отвлечь внимание собеседника от ваших морщинок!

Комментарии к видео:

• Используйте только матовые румяна, подходящие по вашему цветотипу внешности;
• При помощи румян визуально “поднимаем” лицо;
• Наносить румяна можно двумя способами:

1. улыбнитесь и слегка покройте румянами “яблочки” щек слегка по диагонали;
2. на серьезном лице – проведите воображаемую прямую линию через зрачок глаза и от пересечения этой линии и линии, проведенной через кончик носа, начинаем движение кистью по диагонали к верхней части скулы и далее.

• И продолжаем эту линию румян в виде “скобки” над бровью.

ШАГ 6. Улучшаем овал лица

Теперь будем корректировать овал лица при помощи макияжа. Кстати, румяна на предыдущем шаге я применяла не только для красоты, но и для коррекции лица. Вы заметили это?

На данном шаге можно использовать темную пудру или бронзант.

Я применяю пудру-бронзант, матовую, без блесток и сияния. Отлично подходит для антивозрастного, омолаживающего макияжа.

Комментарии из видео:

• “Омолаживаем” овал лица: от подбородка до ушей и двойной подбородок. Цель – сделать визуально ровный овал лица, то есть наносим бронзант по всем неровностям контура лица;
• Шея – светлее лица (чаще всего), поэтому выравниваем цвет при помощи бронзанта;
• Если открыта область декольте – то выравниваем все 3 части (лицо, шея и декольте). Кстати, тон и пудру также наносим на область декольте, то есть в зависимости от одежды (про это – подробно в этой статье).

Шаг 7. Как спрятать круги под глазами

Макияж почти закончен и теперь пришло время скрыть круги под глазами и все еще видимые морщинки.

Комментарии из видео:

• Выбирайте оттенок пудры на 1-2 тона светлее вашей пудры (желательно).
• Если у вас в данный момент нет такой пудры, то можно использовать пудру, которую вы применяли для лица (при условии, что ее оттенок не темный).
• Важно: пудра (как и вся ваша косметика для макияжа!), должна быть высокого качества.
• Наносите при помощи небольшой плоской кисти с натуральным ворсом.
• Если есть круги под глазами – то проводим кистью по глазами, если кругов нет или есть отеки или “мешки” по глазами – то не нужно:)
• И проводим кистью (с пудрой, разумеется) – по всем видимым морщинам и морщинкам.

.

Это заключительное видео из серии “Макияж после 55-60 лет пошагово”.

Последние два этапа в этом макияже моя клиентка предпочитает делать самостоятельно, потому что —

а) ее глазки “не терпят чужие руки”,

б) и макияж губ – она сама делает восхитительно! и я просто не стала мешать:)

ШАГ 8. Красим ресницы

Используем черную тушь, или как вариант: темно-коричневую или темно-серую. Объемную или удлиняющую.

Кстати, в книге “Как правильно выбрать тушь, если вам за…” я очень подробно рассказываю, какая тушь подойдет именно вашим ресницам.

ШАГ 9. Макияж губ

Знаете, зачем нужен карандаш для губ?

1. Чтобы губная помада не “разъезжалась” по морщинкам вокруг рта;
2. помада лучше и дольше держится на губах;
3. при помощи карандаша можно сделать “желаемые” губы (то есть скорректировать).

Вот подробные статьи, как правильно красить губы, то есть делать макияж губ:

1) Секретное оружие Вашей красоты

2) Как с помощью макияжа увеличить губы

3) Свежесть губ — в любом возрасте

Вечерний макияж после 50 лет

Правила создания дневного макияжа после 50 лет мало чем отличаются от формирования вечернего образа. При желании добавить акцента глазам воспользуйтесь светлым консилером. Добавьте немного средства на уголки губ, переносицу, тщательно растушуйте границы.

Обратить внимание на губы поможет контрастная помада. Алая, малиновая, коралловая палитра придадут образу праздничности, однако не стоит злоупотреблять холодными бордовыми, фиолетовыми цветами, добавляющими лет.

Мы поделились основными навыками макияжа для женщин после 50 лет, с пошаговой инструкцией создания привлекательного образа. Любите себя и помните, что улыбка и хорошее настроение помогут добиться лучших результатов.

Подготовительный этап

Самое важное – это хорошо подготовить кожу. Залог прекрасного внешнего вида в ухоженной коже, которая будет хорошо увлажненной и подпитанной. Поэтому, нужно регулярно выполнять такие процедуры:

• Умываться со специальными пенками или гелями, после чего лучше протереть кожу кубиками льда,
• 1-2 раза в неделю делать пилинг,
• Хорошо увлажнить кожу – нанести увлажняющий крем, а нужно не забывать регулярно пить воду,
• На ночь обязательно нужно наносить питательный ночной крем, из серии «после 60».

Эти процедуры обязательное условие здорового и привлекательного внешнего вида. Ведь на здоровой и ухоженной коже разный макияж будет смотреться более привлекательно, нежели на уставшей.

Глаза и брови

Глаза подводить следует аккуратно, не слишком ярко. Лучше избегать черной подводки, а заменить ее на серую или коричневую. Нижнее веко прокрашивать следует от середины к внешнему углу. Сверху подводки можно немного растушевывающими движениями нанести темные тени. На верхнее веко, во внутренний угол можно нанести светлые перламутровые тени, которые сделают взгляд более сияющим и открытым. Если есть проблема нависающего века, то ее можно замаскировать с помощью темных теней.

Главное – не натягивать кожу век, иначе можно лишь подчеркнуть возрастные недостатки.

Тушью нижние ресницы не красятся, а для верхних используется удлиняющая или объемная тушь.

Брови должны быть максимально естественными – не слишком узкими, и не чересчур густыми и широкими. Можно слегка подвести их карандашом, расчесать и подтушевать тенями.

6 вариантов макияжа для женщин в возрасте — Wonderzine

Мы часто поднимаем тему возраста, во многом потому, что в русскоязычном информационном пространстве этого возраста нет, — про него не говорят, а немолодых женщин и мужчин списывают со счетов. Можно долго рассуждать о причинах такого положения вещей, и, нам кажется, это делать нужно, но не менее важно подкреплять слова действиями — даже такими факультативными, как съемка инструкции по макияжу. Вес индивидуальности с возрастом становится только больше, поэтому работа визажиста усложняется, но мы рискнули: подобрали трем взрослым героиням два образа (условные «дневной» и «вечерний») и расспросили их о том, что они думают об этих метаморфозах и захотелось ли им экспериментировать со своим устоявшимся образом.

Наталья Анатольевна Лазебная

47 лет, преподаватель английского языка

Чем это сделать: 
румяна для скульптурирования
вроде NYX Powder Blush Taupe,
любые матовые серо-коричневые тени,
черная тушь,
теплая розовая помада без
блеска вроде MUFE Rouge Artist Intense 38, праймер и тональный крем при необходимости

Дарья Дзюба
визажист

Как и в любом другом макияже, я использовала классическое скульптурирование, но активно проработала линию подбородка, чтобы скрыть потерявший четкость овал лица. Вообще у героини всё хорошо, я прикрыла пигментацию вокруг глаз, а тон смешивала с кремом, чтобы пигмент не забился в морщинки. Но если есть сильная деформация кожи, особенно вокруг глаз и губ, лучше использовать силиконовые базы или специальные тональные средства для зрелой кожи (такие есть у Make-Up Atelier например). 

В возрастном макияже лучше использовать матовые текстуры: сияние простит, а зрелому лицу хочется добавить шарма. Матовые тени всегда выглядят более достойно, а сияющие, особенно с крупными блестками, не добавляют лоска. Глаза я подвела тенями, а не карандашом — четкие линии на зрелом лице чаще всего смотрятся неаккуратно, хотя это зависит от состояния кожи. Но у большинства людей ресницы становятся реже, веко — более дряблым, поэтому карандаш лучше наносить кистью, чтобы избежать той четкости, которая может скатиться в топорность.

Наталья Анатольевна

Меня поразило, что это наконец совпало с тем, что я о себе думаю. Однажды на рынке меня поймала моя старенькая школьная учительница по рисованию, начала шуметь: «Почему не красишься!» Потом отошла и сказала: «Ах ты жопа, Лазебная: волосы седые, а глаза молодые — в этом что-то есть». Так и с этим макияжем: всё уместно и не надо менять в себе то, к чему я пришла по разным причинам. Нужно просто знать и выгодные, и невыгодные вещи про себя. Здесь это и было: выгодные подчеркнуты, невыгодные припрятаны. Всё понимаю про правильно наложенный тон, но я вряд ли буду его делать — кожа чешется. Я думаю, что яркая помада для юного возраста, Даша (визажист. — Прим. ред.) не стала спорить. Интересно будет почитать, что вы напишете про макияж других участниц. И вообще, классный проект. Надеюсь, вы избежите типичного взгляда из юности на зрелость/старость.

Чем это сделать:
синий кайал вроде Maybelline
Master Drama Khôl Blue Horizon или пигмент MAC Pro Chromaline Gel Marine Ultra,
синяя тушь Pupa Vamp! Deep Night,
румяна для скульптурирования ,
любые матовые серо-коричневые тени,
черная тушь,
бежевая помада вроде
Burberry Lip Mist Copper Mist,
праймер и тональный крем при необходимости

Дарья Дзюба

Слизистую я подвела стойким темно-синим пигментом, и его же я использовала как тушь. Мне хотелось подчеркнуть выразительность глаз, потому что они зеленые, и на контрасте с синим они заиграли. Сам макияж достаточно темный, фактически смоки, и его хотелось разбавить, чтобы он не смотрелся грузным, а был поярче. Еще с возрастом многим женщинам хочется добавить цвета на глаза, и чаще всего для этого используют какие-нибудь голубые или синие карандаши. Вот такая подводка как раз самый безобидный способ использовать цветной карандаш на взрослых глазах. До этого я говорила про сияющие тени, сейчас я ими немного высветлила внутренний уголок глаза, чтобы оживить взгляд, — хорошее состояние века это позволяет. Но если бы оно было все в морщинках и нависающее, я бы не стала этого делать.

Наталья Анатольевна

Мне редко приходится краситься, обычно для вечера или концерта. То, что Даша (визажист. — Прим. ред.) выбрала синюю подводку для вечернего макияжа и использовала ее как тушь, оказалось самым классным. Побаиваюсь подводить нижнее веко, но теперь буду делать как Даша: вид становится мягче, если подводить глаза не карандашом. Всегда мечтала научиться красить глаза под Веру Холодную. Наконец, увидела это на себе и теперь начну пробовать. Вы же напишете про эти «смоки»? Вот у вас и научусь.

Эвелина Николаевна Шевякова

76 лет, преподаватель истории зарубежной литературы

Чем это сделать:
черная кремовая подводка Bobbi Brown Long-Wear Gel Eyeliner Black Ink,
розово-персиковые румяна
вроде Clinique Cheek Pop Blush Peach Pop,
румяна для скульптурирования,
розово-оранжевая помада Giorgio
Armani Rouge d’Armani Sheer Lipstick 401,
праймер и тональный крем при необходимости

Дарья Дзюба

Черная тушь не утяжеляла взгляд первой героини: у нее достаточно густые и длинные ресницы, четкие брови и темные волосы, но здесь она смотрелась бы инородно. Я нарисовала классическую стрелку с коротким хвостиком, выбрала более мягкую по оттенку помаду, чуть затемнила овал лица и область под скулами и смешала розовый и персиковый оттенки румян. А вообще на взрослом лице хороши румяна любых оттенков — с возрастом яблочки щек не теряют объема, а эксцентричный румянец может отлично смотреться в рамках образа.

Эвелина Николаевна

Я подглядывала за каждым Дашиным (визажист. — Прим. ред.) движением, кое-что узнала про макияж глаз. Смешно прозвучит, но когда я пришла домой, я рассмотрела всё, что у Дашеньки увидела и по памяти записала: откуда вести стрелочки, как накладываются тени. Перед Новым годом все эти знания буду активно использовать — этот макияж создает как раз праздничное, радостное настроение.

Чем это сделать:
помада MAC Russian Red, карандаш Essence Eyebrow Designer Pencil Light Brown или тени для бровей Benefit Brow Zings, черный карандаш для глаз (набирать и наносить аккуратной кистью вроде MAC 231), праймер и тональный крем при необходимости, румяна для скульптурирования

Дарья Дзюба

Когда работаю с взрослыми клиентами, я не стремлюсь нарисовать новое лицо — преподнести что-то новое бывает тяжело, потому что женщины привыкли к своим бровям и губам и чаще всего хотят, чтобы я сделала то же самое. Сейчас я только подчеркнула тот макияж, с которым героиня пришла: скрыла четкий карандашный контур помадой (не люблю карандаши, для стойкости лучше выбирать матовые помады), подкрасила брови, растушевала четкую подводку и прокрасила межресничное пространство.

Эвелина Николаевна

Очень понравились макияжи, которые сделали, — считаю, они были не просто профессиональны, но и индивидуальны. Учли возраст и всё остальное, вышло не вульгарно, а интеллигентно и с заботой. Мне очень понравилось, как Даша (визажист. — Прим. ред.) ответила на мой вопрос, довольна ли она своей работой: «Если бы я была недовольна, я бы вас не отпустила», — это показатель.

Людмила Глебовна Страховская

72 года, математик-вычислитель

Чем это сделать:
черная тушь и темный карандаш для глаз (наносить плоской кистью вроде
Bobbi Brown Ultra Fine Eyeliner Brush),
теплая неяркая помада вроде Max Factor Colour Elixir Lipstick Rosewood,
кремовые румяна для скульптурирования,
праймер, тональный крем и пудра при необходимости

Дарья Дзюба

С взрослыми клиентами придерживаюсь деликатной палитры, потому что возраст — это мудрость; хочется не боевых раскрасов, а нежных растушевок и чтобы всё было на месте. Здесь я добавила черную тушь (наносила ее не родной щеточкой, а отдельно кисточкой, чтобы она легла очень тонко и чуть подчеркнула ресницы), заодно прорисовала межресничное пространство. Еще я затемнила внешние уголки глаз матовыми тенями, загнав в тень немного подвисающее верхнее веко, и нанесла коричневатую помаду.

Людмила Глебовна

Косметикой я начала пользоваться поздно, уже после тридцати лет, до этого даже ресницы не красила и очень не любила духи, пока ближе к концу 70-х в магазинах не начали появляться французские. Сейчас я крашусь минимально, перед выходом на работу или чуть больше — в театр или в гости. Но хотела бы пользоваться косметикой немного побольше — визуально лицо подтягивается, выравнивается тон. Любые попытки накрасить темным глаза, как мне всегда казалось, мне совсем не шли — помню, моя университетская подружка попробовала сделать мне темные уголки, и я пришла в полный ужас. Я с тех пор никогда так и не делала, и темные глаза в сегодняшнем макияже были для меня, пожалуй, самым непривычным, к такому подчеркнутому макияжу глаз я, наверное, не готова. К тому же у меня чувствительные веки, мне не очень комфортно с основательным макияжем глаз. Поэтому в вечернем макияже, если можно назвать его так, я всегда предпочитала делать акцент на губы — выбирала чуть более яркие оттенки помад в красно-коричневой гамме. Но сегодня Даша (визажист. — Прим. ред.) предложила мне другой оттенок, что тоже стало для меня неожиданностью — и он мне очень понравился. Думаю, что я стала бы им пользоваться. А еще обязательно заведу себе широкую кисть для пудры — и пудру тоже.

Чем это сделать:
темное тональное средство из палетки MUFE Camouflage Cream Palette или кремовые румяна для скульптурирования вроде Dainty Doll Cream Blusher Billion Dollar Babies Creme Bronze, матовые коричневые тени,
розовая помада Clinique Long
Last Lipstick Spanish Rose,
праймер, тональный крем и пудра при необходимости

Дарья Дзюба
визажист

У героини теплая внешность, и хотелось подчеркнуть ее пастельными оттенками. Межресничное пространство я подвела коричневым, использовала коричневую же тушь, сделала контрастный акцент на губы, чтобы разбавить равномерный макияж. Еще сделала кремовую коррекцию овала лица, потому что лицо очень структурное и пудровые средства неравномерно окрасили бы кожу там, где ее нужно было окрасить. На такую цветную подложку уже можно наносить сухие румяна — даже если они лягут неровно, это не будет так заметно.

Людмила Глебовна

Я пришла на съемку с простым макияжем, лишь чуть-чуть подкрутив волосы. Кстати, во времена моей молодости мы всегда больше уделяли внимание укладке волос, чем декоративной косметике. Моя бабушка даже на кухню никогда не выходила без укладки волной в стиле 20-х, а мама, я помню, красила брови, ресницы и губы. Но мне кажется, что пока у женщины есть возможность, надо подчеркивать свою естественную красоту. Конечно, при этом очень важно следить за собой и при необходимости маскировать недостатки — например, у меня всегда были очень густые широкие брови, почти сросшиеся на переносице, которые придавали моему лицу суровости. И уже в зрелом возрасте я начала придавать им форму и подкрашивать. Мне кажется, многие недооценивают, насколько для женщины, даже если она не пользуется косметикой, важны красивые, ухоженные брови. С возрастом необходимость в косметике возрастает — все-таки черты лица становятся не такими яркими, а какие-то нюансы хочется чуть больше скрыть. Например, у меня стали тоньше губы и почему-то больше нос. Я даже смеялась на съемке: «Какой кошмар! Откуда у меня такой нос?» Даша (визажист. — Прим. ред.) ответила, что у нас на протяжении жизни растут только две части — это нос и уши. Конечно, во время этого эксперимента я узнала и интересные вещи про макияж. Например, я всегда пользовалась сухими румянами, но они как будто бы только подчеркивают морщины. А Даша посоветовала кремовые текстуры. Также для меня было очень интересно узнать, что такие светлые ресницы, как у меня, надо красить не только с внутренней, но и с внешней стороны — чтобы не было видно, что они черные только снизу.

Продюсер:
Люба Козорезова

Редакция благодарит студию PHOTOPLAY за помощь в организации съемки.

Макияж для карих глаз после 50 лет. Как правильно сделать макияж. Создание выразительного макияжа в деталях

Невозможно в 50 лет казаться 20-летней нимфой, но выглядеть моложаво и привлекательно, женщины способны в любом возрасте. Это аксиома. Если дама привыкла ухаживать за кожей лица, её усилия обязательно будут вознаграждены. Процесс старения остановить нельзя, а вот замедлить вполне возможно. Особое место начинает занимать макияж. В 20-30 лет достаточно слегка припудрить лицо и нанести бальзам на губы. Возрастной макияж, в первую очередь, должен скорректировать недостатки.

Естественность – главное в возрастном макияже

Косметология пошла так далеко, что морщины уже не беспокоят представительниц прекрасного пола. Действительно, тщательный уход за лицом после 40 и благосклонная наследственность, способны отсрочить появление морщин чуть ли не до 60 лет. Но существует другой фактор, выдающий возраст женщины – потеря упругости. Бывает так – у дамы морщин мало, отсутствуют пигментные пятна, да и цвет лица ещё ничего, но в целом она выглядит на свой возраст, если не старше. Дело в том, что после 45-50 лет овал лица начинает «плыть». Появляются нависшие веки, мешки под глазами, «бульдожьи» щёки. Особенно старят опущенные уголки рта и глубокие носогубные складки.

Возрастной макияж на каждый день

Возрастной макияж должен преследовать определённую цель – скрыть эти недостатки. Поэтому выполнять make-up нужно с особой тщательностью.

1. Начнём с основы, вернее тона. Макияж после 40 лет обязательно необходимо выполнять, применяя маскирующие средства – консилер, корректор, тональный крем. Главное правило – не использовать средства, темнее, чем ваша кожа.
   Они лишь подчеркнут морщины и придадут лицу траурный вид.
2. Необходимо подобрать крем в тон коже или чуть светлее. Желательно, сперва нанести основу под макияж – она выровняет мелкие недостатки. Затем тонким слоем наносится тональный крем – с помощью спонжа или специальной кисти.
3. После этого нужно приступить к коррекции погрешностей: высветлить корректором все морщинки, складки и оспинки, если они есть. Аккуратно растушевать границы корректирующего средства. Рекомендовано наносить консилер не только под глаза, но и на всю поверхность век. Выполняя макияж после 40 лет, нужно припудрить лицо. Лучше остановить выбор на рассыпчатой пудре со светоотражающими частицами.
4. Отдельное внимание нужно уделить бровям и глазам. Неухоженные брови – тонкие или слишком толстые – не добавляют привлекательности. С густотой боритесь при помощи пинцета. Часто, женщины после активного выщипывания, сталкиваются с прямо противоположной проблемой — тогда поможет перманентный макияж. Только необходимо выбрать подходящий пигмент и интенсивность оттенка.
5. Если дама предпочитает пользоваться карандашом для очей, то стоит учесть один немаловажный нюанс: возрастной макияж предполагает только восходящие линии. Особенно это касается уголков глаз и губ.
6. Чтобы избежать взгляда «побитой собаки», нужно чтобы «хвостики» бровей не выходили за пределы внешних уголков глаз, и не были слишком закруглены. Вообще, круглые брови придают лицу удивлённо-нелепый вид. Идеальные брови имеют форму запятой, начинающейся над внутренним уголком глаз. Самой интенсивной по цвету должна быть середина брови, а хвостик – немного растушёванным и постепенно сходящим на нет. Ни в коем случае нельзя применять чёрный карандаш. Он, в принципе, приёмлем только в кабаре.
7. Тени для век должны быть матовые, тёплых оттенков. Если у женщины после 40 лет присутствуют тёмные круги под глазами – фиолетовые и голубые тени противопоказаны. Стоит помнить о восходящих линиях. Подводить глаза необходимо так, чтобы хвостик «стрелки» смотрел вверх. Под бровь и на внутренний уголок века нужно нанести хайлайтер – белые тени, они сделают взгляд выразительным, а макияж более аккуратным.
8. Выполняя возрастной макияж, необходимо помнить, что румяна должны быть естественных оттенков: персиковые или розовые. Чтобы скорректировать овал лица можно нанести более тёмный оттенок румян под скулы, а светлый – на скулы.
9. Перед тем, как накрасить губы, вспомните, что макияж с красной помадой может выглядеть кричаще. В любом случае, здесь важны чёткие линии. Как правило, контур губ с возрастом стирается, а объём уменьшается. К тому же, вокруг рта появляются морщинки. Чтобы помада не «поплыла», стоит вначале воспользоваться контурным карандашом. Не стоит стесняться несколько преувеличить то, что дала природа. Красить губы, нужно немного выходя за естественные контуры. Цвет карандаша должен совпадать с оттенком помады, или быть на тон светлее. Следует избегать перламутровых частиц и блёсток – они делают макияж вульгарным.

После того, как вы ознакомились с основными правилами корректирующего мейкапа, предлагаем вашему вниманию декоративный макияж после 50 лет.

Праздничный возрастной макияж лица

Многие молоденькие девушки стесняются носить макияж с красной помадой, справедливо полагая, что это привилегия женщин постарше. Действительно, алые губы к лицу солидной деловой даме, а не наивной девчушке. Но, чтобы макияж не выглядел вульгарно, необходимо соблюсти несколько нюансов.

1. Алая помада подразумевает идеальный тон лица. Необходимо не просто подобрать подходящий крем, но и скрыть мелкие погрешности кожи.
2. Выразительность взгляда необходимо подчеркнуть идеальной формой бровей, аккуратной подводкой и двумя слоями туши на верхних ресницах. Женщины после 50, как правило, избегают красить нижние ресницы – это подчёркивает мимические морщины.
3. Если имеется проблема в виде нависшего века, необходимо выполнить косметическую светокоррекцию, и отказаться от использования теней.
4. Чтобы макияж с красной помадой был идеальным, необходимо замаскировать морщинки вокруг губ и носогубные складки при помощи светлого корректора. После — обвести уста карандашом соответствующего оттенка и слегка растушевать контур по направлению к центру губ.
5. Нанести алую помаду кисточкой. Промокнуть губы салфеткой и слегка припудрить. Сверху нанести ещё один слой помады. Данная процедура сделает уста более объёмными.

И помните – главное в возрастном макияже, это умеренность и аккуратность.

Вы не замечали, что некоторые ваши подруги-погодки выглядят моложе, а некоторые, напротив, старше? От чего это зависит? Конечно, в первую очередь от природы-матушки, но уже во вторую — от косметики, а точнее от техники ее нанесения. «Правильный» макияж может помочь зрелым женщинам казаться свежее и моложе, а «неправильный» — способен и 16-летнюю девушку сделать «взрослой тетей».

Мы раскроем вам все секреты правильного нанесения макияжа для женщин за 50, которые с легкостью помогут вам выглядеть моложе.

ТОНКОСТИ МАКИЯЖА

Существует такое мнение: женщины, которые вообще не пользуются косметикой, выглядят лучше и не стареют так быстро. Может быть, доля истины в этом утверждении есть, но есть огромное «НО»
. Пока женщина таким образом «бережет» свою кожу, она выглядит, мягко говоря, несколько иначе, чем могла бы выглядеть с макияжем.

Девушки, девочки, женщины, поймите, тот незначительный ущерб, который, с очень низкой долей вероятности, может нанести хорошая современная косметика, ничтожно мал по сравнению с тем, чего вы себя лишаете, когда не приводите в порядок свое личико по утрам.

И в 50 лет точно уже пришло время уделить пристальное внимание своему макияжу. И когда вы достигнете в этом совершенства, то сможете не только вновь обратить на себя внимание близкого человека, но ежедневно получать комплименты от окружающих.

Выбирайте макияж так,
чтобы он целиком отвечал изменениям, происходящим с вашей кожей и волосами, будь то седеющие волосы, нависшие веки или желтеющие белки глаз. К примеру, если у вас седые волосы, то кожа будет казаться бледнее и ее нужно будет выделить румянами.

Задайте верный тон

Так же, как и при обычном макияже, сначала необходимо увлажнить кожу кремом или лосьоном. Второй шаг — консилер или корректор для лица, он скроет темные круги под глазами и покраснения кожи, выберите оливковый оттенок. Далее следует основа под макияж.

Француженки говорят: «На один тон светлее и на 10 лет моложе», поэтому с возрастом выбирайте тональный крем, немного светлее вашего цвета кожи.

Для того чтобы скрыть морщины вокруг подбородка, воспользуйтесь мои личным секретом: возьмите густой тональник, желательно светлый, и кончиками пальцев штрихами нанесите его на складку.

Тени исчезают

Для начала определимся с цветом. Яркие тона просто противопоказаны в мейке для женщин перешагнувших рубеж в 50 лет, выбирайте нежные пастельные оттенки, лучше светлых тонов, так как они придают взгляду свежести.

Обладательницам седых волос могу посоветовать воспользоваться серебристо-зелеными тенями или выбрать цвет морской волны. Если с таким макияжем вы еще наденете очки, то здорово подчеркнете вашу индивидуальность.

Отдельные знатоки в области мейкапа советуют
: если вокруг глаз обозначились морщины, забудьте про блестящие и мерцающие тени, якобы они подчеркивают все неровности лица. Это утверждение не совсем верно: чуть-чуть блеска в макияже для глаз не помешает.

Главное — правильно его нанести. Мы будем использовать перламутровые тени. Нанесем кисточкой небольшое количество теней на внутренние уголки глаз, на область под бровью и в центр века.

Заметно добавят легкости вашему взгляду тени белого, золотистого или серебристого цветов, наносите их на внутренней уголок глаза.

И еще одно: если вы не хотите казаться старше, не накладывайте тени на все веко, до бровей — это смотрится тяжело и скорее напоминает театральный грим.

«Строим» глазки

В этом пункте возьмем за архитектуру ресницы, брови и контур глаз. Старайтесь не пользоваться блестящими контурными карандашами: они выдадут возраст. А вот обычный контурный карандаш сделает глаза ярче и привлекательнее.

Цвета — любые, кроме черного, он будет смотреться вульгарно. Выберите коричневый, оливковый или графитовый.

Женщинам за 50 при выполнения макияжа ресницы следует красить нанося один слой туши естественного, коричневого или темно-серогоцвета.

Конечно, вы можете воспользоваться накладными ресницами. Выбирайте такие, чтобы они были схожи с вашими, то есть одного цвета, толщины и фактуры. Однако отдать предпочтение лучше отдельным ресничкам, которые нужно наклеивать в тех местах, где мало своих ресниц. Если у вас седые ресницы — не отчаивайтесь, всего один поход в месяц в парикмахерскую решит эту проблему.

Думаю, многие представительницы прекрасного пола с годами стали замечать, что существенная проблема возрастного лица это — редеющие брови. Поэтому нужно тщательно следить за их состоянием и поддерживать их форму. Для этого периодически удаляйте лишние волоски, но не делайте из бровей «тонкую ниточку».

Однако в крайности впадать тоже не следует, «совиные брови» ни из кого еще красавицы не сделали. Если есть необходимость, воспользуйтесь карандашом для бровей. Он должен соответствовать натуральному цвету ваших бровей.

Губки бантиком

С годами губы становятся тоньше, а нежная кожа — суше. Исправить форму губ и смягчить кожу можно специальным блеском. Конечно, вы скажите, что губная помада держится дольше, но я вам на это положу следующую карту: именно блеск для губ поможет им выглядеть более соблазнительными.

Кроме объема губ с возрастом уходит и четкий контур, и помада ложится не очень аккуратно, поэтому вам никак не обойтись без помощи контурного карандаша. Он не только обозначит вашу линию губ, но и не позволит помаде растечься по морщинам вокруг рта. Для наилучшего эффекта не прорисовывайте резко контур губ, лучше мягко растушуйте подводку по всей линии.

Дальше ни менее сложный вопрос — помада
. Вам нужно особенно тщательно подобрать для себя цвет помады. Знайте: темные оттенки старят, а светлые — кажутся размытыми. Если вы прибываете в солидном возрасте, то выберите оптимальный вариант: коралловые или ярко-розовые тона.

И вот макияж готов, и вы снова молоды и прекрасны! Как видите, никаких особых сложностей в макияже для женщин за 50 нет, нужно лишь соблюдать все нюансы.

Будьте красивы!

Мне 18 лет с хвостиком, а хвостик — неопределённой величины. В идеале такой настрой должен сопровождать каждую даму постбальзаковского возраста. Ухоженную женщину, следящую за своей внешностью
невозможно назвать пожилой, несмотря на количество прожитых лет. Прекрасный возраст 50+, дети уже выращены, в профессии уже все всем доказано, в семье все роли уже давно изучены и распределены, самое время заняться собой любимой. И одна из интересных тем для занятий – как сделать дома макияж после 50 лет.

Задача адекватного макияжа для зрелой женщины
в домашних условиях- придание молодости лицу и маскировка очевидных недостатков внешности. Подобранные адекватно средства декоративной косметики способны радикально изменить внешность буквально на глазах, красиво выглядеть на фото и видео, снять визуально несколько лет. Какими же принципами руководствоваться при подборе декоративной косметики, которая позволит выглядеть младше на несколько лет?

Выбор правильного косметического средства

В первую очередь стоит учитывать тип кожи
– после определённого возраста у женщин она склонна к сухости и наличие постоянного увлажнения позволит избежать появления проблем увядания и возрастных морщинок. Обращайте внимание при выборе средств в магазине на этикетки с соответствующими надписями 50+. Главное условие — не стоит увлекаться блестящими текстурами, пудрой или тенями. Такие косметические средства подходят женщинам более молодого возраста, кто может себе позволить более вызывающий образ.

Подготовка кожи

Макияж после 50 лет в домашних условиях должен начинаться, как и любой другой.Перед тем как нанести декоративную косметику
следует умыться с применением геля, пенки или мыла. Можно использовать мыло с добавлением крема или ароматизированного масла. После этого наносят средства: тоник либо увлажняющее.

Таким образом, кожа успокаивается, снимается покраснение или раздражение, средство для умывания, использованное ранее, нейтрализуется. Специалисты по макияжу рекомендуют использовать увлажняющие
, очищающие и тонизирующие средства одной продуктовой линейки. Очень выигрышно смотрятся крема с эффектом лифтинга, которые подтягивают и разглаживают кожу, что позволяет выглядеть моложе своих лет.

Основа под макияж и тонирование кожи

В первую очередь стоит правильно подобрать основу под макияж и тональный крем
. Важная особенность качественного тонального средства – его пластичность, крем не должен скатываться на коже.

Основные этапы подготовки основы под макияж

1. Рекомендуется при покупке средства протестировать его на тыльной стороне руки
   , качественное средство легко впитается и оставит лёгкий тон оттенка пудры. Если есть проблема с пигментными пятнами, можно использовать корректор для лица в домашних условиях.
2. Нанесение тонального крема лучше производить по массажным линиям кистью для тонирования лица либо кончиками пальцев. Можно легонько похлопывать кожу при нанесении тона. Увлекаться толстым слоем тонального крема тоже не стоит, чтобы лицо выглядело естественным, а не фарфоровой маской, и кожа могла дышать
   .
3. Единственная зона, где не рекомендуется нанесение тона, это область вокруг глаз. Растягивать эти зоны при нанесении тона недопустимо, кожа в этой области очень нежная и требует деликатного обращения. Для этой области есть специальное средство консилер. Правильный консилер светлее на несколько тонов чем основное тонирующее средство. Постарайтесь избежать резких переходов от области глаз к области щёк, при необходимости стоит сделать дополнительную растушёвку кистью для тона.

Очень важно грамотно подобрать правильный оттенок тонирующего крема
. Слишком светлый тон подчеркнёт морщины, затемнённый зрительно добавляет года. Ориентироваться стоит на своё естественный цвет лица. После тонирования кожи можно припудрить кожу лёгкой сатиновой без блеска или матовой пудрой.

Если хочется выглядеть свежо и молодо
стоит использовать румяна. Лучше розовые оттенки либо персиковые тона, они выглядят спокойно и придают лицу стиль. При правильном нанесении румян средство растушёвывается по выступающей части щёк. И также выразительность лицу может придать хайлайтёр, но его применяют в основном при сухой коже. Слегка пройдитесь по переносице и щекам, и сразу макияж станет гораздо выразительнее.

Тени

Молодящий макияж глаз рекомендуется делать с использованием лёгких светлых и матовых оттенков теней. При выборе цветовой палитры ориентируйтесь на свой цвет глаз и волос. Отдавайте предпочтение натуральным цветам палитры теней, ярких и вызывающих оттенков не стоит использовать. Не нужно большого количества сочетаний цветов
в одном макияже- достаточно двух подходящих друг к другу оттенков.

Какие оттенки цветовой палитры выбрать:

1. Дамам с карими глазами лучше выбирать все оттенки коричневого, зелёного и сиреневого.
2. Женщинам с голубыми глазами – бежевые и серовато-голубые палитры цвета.
3. Если глаза зелёные – соответственно зелёные и сиреневые оттенки.

Если есть проблема с кругами под глазами – не надо использовать голубые и фиолетовые оттенки, они подчеркнут этот недостаток. Накладывать светлые тени необходимо на внутреннее веко, при этом тёмным цветом нужно пользоваться очень аккуратно, подчёркивая только внешние уголки. Очень красиво смотрится плавный переход от тона к тону, поэтому лучше сделать растушёвку теней с помощью плотной кисти для теней.

Если есть проблема с нависшими веками, тёмную палитру теней лучше не использовать. Светлые тени откроют взгляд и омолодят внешность. После нанесения теней необходимо сделать растушёвку по всей поверхности века. Для подводки глаз лучше подобрать карандаши нейтральных цветов, коричневый умеренного оттенка, фиолетовый или светло-серый. Для более выраженного взгляда подводку карандашом можно чуть-чуть растушевать. И как финальный этап — нанесение туши.

Брови

При возрастных изменениях многие женщины сталкиваются с проблемой провисания бровей, поэтому необходимо визуально скорректировать линию бровей, сделать их слегка приподнятыми, выщипав нижние волоски. При необходимости можно карандашом для бровей откорректировать линию изгиба. Чёрный карандаш придаст лицу вульгарность, используйте цвета естественных оттенков – коричневый, серый, бежевый.

Губы

Если контур губ выражен недостаточно, а также для того чтобы помада на губах не расплывалась, нужно подкорректировать контур карандашом. Тон карандаша должен быть одного цвета с помадой либо не тон светлее. Более тёмная подводка для губ придаёт лицу возраста, её не стоит использовать. При выборе оттенка помады рекомендовано учитывать цветовой тип лица (зима, лето, осень, весна). В зависимости от типажа это могут быть тёплые или холодные оттенки цвета. Использование блеска допустимо в центре губ для придания губам большего объёма. Предпочтительнее светлые тона помады, тёмные цвета старят.

Макияж для женщины после 50 лет в естественных тонах хорошо использовать в дневное время. В случае вечерних мероприятий, возможно нанесение ярких оттенков, подчёркивая вашу индивидуальность. Обратите внимание на то, что делать акцент в вечернем макияже нужно на какой-то одной области — глазах или губах. Правильно выполненный макияж позволит почувствовать себя более уверенно и привлекательно, несмотря на возраст, поднимет настроение, придаст образу живость и выразительность. Удачи!

Достигнув 50 лет, многие женщины замечают, что их привычные косметические приемы начинают работать против них: тональный крем лишь подчеркивает морщинки, пудра все время забивает поры, а любимая помада выглядит вызывающе. Но ведь и в этом возрасте хочется выглядеть привлекательной и молодой.

Несмотря на все мелкие неприятности, связанные с косметикой, в 50 лет ни в коем случае не стоит отказываться от макияжа. Просто нужно знать несколько маленьких секретов, которые помогут выполнить макияж таким образом, чтобы он не только не прибавил лет, но и сделал моложе, подчеркнув все достоинства внешности и скрыв ее недостатки.

Омоложение кожи

У женщин старше 35 лет процесс отмирания клеток кожи замедляется, а отмершие клетки надолго остаются на поверхности кожи лица, в связи с чем ее текстура становится грубой и шершавой. Нет той бархатистости, нежности и гладкости, которые были присущи коже в молодости, тональная основа или пудра лишь подчеркивают ее несовершенство.

Тем не менее эту неприятность можно устранить, если раз в неделю пользовать мягким скрабом для лица. Помимо этого, каждый раз перед нанесением макияжа надо делать несильный массаж лица мокрым полотенцем (смачивают его обязательно в теплой воде).

Увлажнение кожи

Большинство женщин в зрелом возрасте имеют сухую кожу. Если вашей коже не хватает влаги, то она начинает черпать ее из декоративных косметических средств, когда вы наносите макияж. А поскольку они содержат недостаточное количество влаги для питания кожи, да и вообще не предназначены для этой цели, то лицо становится одутловатым, с неравномерной текстурой кожи.

С этой проблемой нетрудно справиться, если перед выполнением макияжа наложить на кожу лица увлажняющий крем, подобранный в соответствии с ее типом и возрастом. Он создаст барьер между кожей лица и декоративной косметикой, не давая ей забивать поры и мелкие морщинки.

Чтобы кожа получила достаточное количество влаги, наносить увлажняющий крем нужно не на сухую кожу, а на слегка влажную после умывания.

Устранение мелких дефектов

Чаще морщинки образуются вокруг глаз. Чтобы предотвратить это, следует накладывать жирный крем (это обязательно должен быть крем для кожи вокруг глаз) до и после применения маскирующего средства.

Тональная основа должна быть легкой, но в то же время жирной — так она будет равномернее ложиться на кожу. Причем не стоит наносить тональную основу очень толстым слоем, лучше и вовсе обходиться без нее, если это возможно. Если же необходимо замаскировать пигментные пятна, темные крути под глазами и прочие мелкие дефекты кожи, то предпочтительнее сделать это при помощи консилера.

Введение цвета

С возрастом кожа теряет естественный румянец и становится бледной. Значит, пришло время добавить лицу немного цвета, а поможет в этом специальное оттеночное увлажняющее средство на тон темнее естественного цвета лица. Такие средства имеют замечательную текстуру — они достаточно легкие и про

зрачные, не создают эффекта искусственной кожи. Еще одним важным их достоинством является то, что они не забивают поры и не подчеркивают мелкие морщинки.

Если в вашем арсенале нет такого специального от- теночного увлажняющего средства, то можно выйти из положения, смешав в равных пропорциях увлажняющий крем и тональную основу.

Нанесение пудры

После 50 лет от пудры желательно совсем отказаться. Исключение составляют только женщины с жирной кожей, причем, даже если у вас жирная кожа, склонная к блеску, не стоит наносить пудру на всю поверхность лица — лучше ограничиться Т-зоной.

Нанесение румян

В зрелом возрасте не рекомендуется пользоваться рассыпчатыми румянами, так как они лишь подчеркивают мелкие морщинки и придают лицу неестественный вид. Оптимальный вариант — румяна на кремовой основе, которые ровно ложатся на кожу и выглядят натурально.

После 50 пользоваться румянами нужно обязательно, даже если вы не очень любите яркий макияж. В этом случае просто подберите самый светлый оттенок. С румянами вы будете выглядеть свежей и отдохнувшей.

Макияж глаз

Выбирая тени для век, помните, что они должны не сливаться с цветом ваших глаз, а подчеркивать его. Поэтому не стоит выбирать чересчур яркие, темные или блестящие тени.

Подводка для глаз не должна быть черной, желательно выбрать серую или коричневую. Карандаш для бровей может быть темнее цвета ваших волос не более чем на два тона.

Использование туши лучше ограничить и наносить ее только в один слой. Предпочтительно, чтобы она была не черной, а темно-коричневой или темно-серой.

Макияж губ

После 50 лет желательно отказаться от использования контурного карандаша для губ. Максимум, что можно позволить, — карандаш нейтрального телесного или бледно-розового цвета. Помаду следует наносить только кисточкой, причем лучше, чтобы она была жесткой, — так помада ляжет на губы ровно и аккуратно.

Приобретая помаду, надо обращать внимание на то, чтобы она непременно была увлажняющей, так как кожа губ в зрелом возрасте становится очень сухой.

Как уберечь кожу

Пользоваться косметикой, в том числе и декоративной, нужно очень аккуратно и бережно по отношению к коже. Так, не следует втирать ее в кожу лица, а напротив, наносить очень нежно, стараясь не забивать поры и мелкие морщинки. Если вы заметили, что на протяжении дня макияж немного расплылся, не наносите дополнительные слои косметики, что лишь создаст на лице корку. Лучше просто промокнуть кожу чистой влажной салфеткой.

Цветовая гамма

В зрелом возрасте желательно отказаться от смелых и ярких цветов. На первый план теперь выступают пастельные тона, которые на женщинах после 50 выглядят элегантно и благородно.

Главное — всегда помнить о том, что возраст красоте не помеха, а грамотный макияж подчеркивает вашу неувядаемую привлекательность.

Макияж как быстрое средство чтобы выглядеть моложе –
пошаговые видео

Красивый макияж реально можно сделать дома в любом возрасте женщины – и после 55-60 лет тоже. Но такой мейкап получается только на ухоженной коже. Поэтому ежедневный архи-важен.

После нанесения дневного крема и крема для век минут через 10-20 можно приступать к вашему омолаживающему макияжу – в домашних условиях.

ШАГ 1. Нанесение тонального крема

1) Перед тональным кремом
пройдитесь корректором
по всем “несовершенствам” вашей кожи ( и морщинкам, прыщикам, покраснениям, сосудистым звездочкам, пигментным пятнам, темным кругам под глазами).

Оттенок корректора должен быть на 1-2 тона светлее вашего тонального крема.

2) Теперь наносим тон.

Берите не слишком плотной текстуры.

Совсем легкие текстуры не помогут возрастной коже (особенно в таком возрасте), поэтому используйте их только в жару.

А в хорошую прохладную погоду применяйте тональный крем более плотной консистенции (но не слишком).

Комментарии из видео:

• Тональный крем выдавить на руку.
• Наносить тон начинаем со лба, от линии роста волос – вниз, и от центра лица – в стороны.
• Используем спонж.
• Тональный крем берите понемногу. Если есть необходимость – просто нанесите еще 1-2 слоя на какие-либо участки.
• Обязательно! Наносим тон на область вокруг глаз! От бровей до ресниц и под глазами. Тогда ваш макияж глаз будет красивым и хорошо держаться.
• Старайтесь наносить тон максимально близко к волосам, чтобы не было видно кожу без тонального крема.
• Не забывайте про шею!
• Теперь просмотрите какие участки “требуют еще большей маскировки”. Еще раз пройдитесь спонжем по этим местам.
• ВАЖНО: если тональный крем – качественный и не слишком плотной текстуры, то излишков крема на коже не будет.

Шаг 2. Нанесение пудры

Комментарии из этого видео:

• В макияже я использую . Поэтому на кисть набирается совсем небольшое количество пудры.
• Пудру наносим сверху – вниз, по направлению роста волосков на лице.
• Обязательно! наносим пудру на область век и вокруг глаз. Это важное условие, чтобы ваш макияж глаз был красивым и долго держался.
• Просто закройте глаза, словно вы спите, и пройдитесь кистью 1-2 раза.
• Не забывайте про шею! Наносим пудру также – сверху вниз.

.

Шаг 3. Рисуем красивые брови

Для макияжа бровей вам понадобятся следующее –

1. карандаш для бровей или (коричневый, серо-коричневый или черный – в зависимости от вашего цветотипа),
2. щеточка для ресниц или чистая щеточка от туши,
3. тени коричневого или серо-коричневого оттенка и
4. аппликатор.

Комментарии из видео:

• Я использую темно-коричневый карандаш для глаз.
• Рисую по линии брови короткими штрихами, как будто волоски.
• О форме и длине бровей, о том как сделать красивые брови, как корректировать их – читайте в .
• Теперь нежно проходим по бровям специальной щеточкой – для выравнивания цвета “волосков”. Проводим ВДОЛЬ брови, а не поперек.
• Использую серо-коричневые тени и аппликатор (не кисть!). Аппликатор помогает лучше зафиксировать тени.
• Нежно проводим аппликатором также ВДОЛЬ брови, сильно не нажимая.
• Если есть необходимость, можно для выравнивания цвета еще раз пройтись щеточкой вдоль бровей или по отдельным участкам:)
• Макияж бровей готов! Если брови не трогать руками, то ваши сохранятся в течение всего дня.

ШАГ 4. Макияж глаз

Для макияжа глаз в этом возрасте учитывайте следующие условия:

1. используйте только матовые тени, так как перламутровые будут очень сильно подчеркивать ваши морщины и неровности кожи;
2. применяйте оттенки теней только натуральной гаммы и забудьте о ярких разноцветных тенях;
3. если хочется добавить цвета – добавьте чуть-чуть во внешний уголок глаза прямо поверх готового макияжа;
4. всегда помните .

Комментарии из этого видео:

1. Делаем подводку по верхнему веку вдоль ресничного края. Карандаш для глаз – черный, серый, коричневый (подходящий вам по цветотипу).

2. Затем открываем глаза и смотрим прямо – не “ушла ли подводка вниз и сделала глаза падающими”.

3. Если – да, то линию подводки немного утолщаем вверх во внешних углах глаз – как бы приподнимая линию глаз.

4. Еще раз посмотрите и, если нужно, подправьте.

5. Делаем небольшую подводку по нижнему веку:

– во внешнем углу глаза и

– всего на 1/4 от длины глаза;

– соединяя нижнюю подводку с верхней подводкой.

6. Проводим по верхней подводке – матовыми тенями темного оттенка,

кистью или аппликатором. Получаем нечеткую, растушованную подводку, что нам и нужно.

• Она смотрится мягче и нежнее.
• И такая подводка лучше держится и не “исчезает” в течение дня:)

7. Теперь также проводим по нижнему веку –

– начиная с внешнего угла глаза (по подводке)

– и продолжаем тенями до внутреннего уголка глаза.

8. Под брови наносим светлые розовые тени – кистью или аппликатором. Я использую матовые румяна.

ВАЖНО! Если много “лишней кожи” над глазами, то

– ни в коем случае НЕ НАТЯГИВАЕМ ее!!!

– а нежно ПРИПОДНИМАЕМ и кистью наносим ТУДА тени:)

9. Темными матовыми тенями рисуем не яркое “облачко”.

Как рисуют кошачьи глаза?:)
Вот примерно такое направление должно быть у “облачка”:)

Но нависание у внутренних уголков глаз тоже нужно “спрятать” в облачко.

10. Повторяем розовые тени – под брови.

11. Ставим светлый блик почти белыми перламутровыми тенями:

– во внутренние уголки глаз,

– и проводим на 5 мм по верхнему и по нижнему векам.

Лучше аппликатором.

Делаем это при открытых глазах.

12. Ставим светлый блик 7-10 мм перламутровыми тенями – кистью или аппликатором.

13. Подправляем темное “облачко”.

14. Проводим линию по внутреннему краю нижнего века (по всей длине) –

белым карандашом (кайал).

Затем я попросила клиентку, чтобы она сама дорисовала эту белую подводку. Чтобы моими такими близкими действиями не спровоцировать слезу.

Шаг 5. Как наносить румяна

Румяна применять в макияже (в любом возрасте!) – обязательно!

Слегка, чуть-чуть, немного. Вы просто освежите ваше лицо, сделаете его более выразительным, более интересным и красивым, и ваши глаза “заиграют”.

И еще одна маленькая женская хитрость: румяна помогают отвлечь внимание собеседника от ваших морщинок!

Комментарии к видео:

• Используйте только матовые
  румяна, подходящие по вашему цветотипу внешности
  ;
• При помощи румян визуально “поднимаем” лицо;
• Наносить румяна можно двумя способами:

1. улыбнитесь и слегка покройте румянами “яблочки” щек слегка по диагонали;
2. на серьезном лице – проведите воображаемую прямую линию через зрачок глаза и от пересечения этой линии и линии, проведенной через кончик носа, начинаем движение кистью по диагонали к верхней части скулы и далее.

• И продолжаем эту линию румян в виде .

ШАГ 6. Улучшаем овал лица

Теперь будем корректировать овал лица при помощи макияжа. Кстати, румяна на предыдущем шаге я применяла не только для красоты, но и . Вы заметили это?

На данном шаге можно использовать темную пудру или бронзант.

Я применяю пудру-бронзант, матовую, без блесток и сияния. Отлично подходит для антивозрастного, омолаживающего макияжа.

20 лучших женщин-исполнителей всех времен

1

Элизабет Луиза Виже Лебрен (французы, 1755–1842 гг.)

Элизабет Луиза Виже Ле Брен, полностью самоучка, стала художницей, несмотря на серьезные препятствия (как и любая женщина в Париже конца 18-го века), и была активна в одни из самых неспокойных периодов в истории Европы. С вмешательством Марии-Антуанетты она была принята во Французскую академию в юном возрасте 28 лет как одна из четырех женщин-членов.Виже Ле Брен особенно хвалили за ее симпатичные портреты аристократических женщин, которые считались более естественными, чем работы ее современников. Вынужденный бежать из Парижа во время революции, художник путешествовал по Европе, получая впечатляющие заказы во Флоренции, Неаполе, Вене, Санкт-Петербурге и Берлине, прежде чем вернуться во Францию ​​после урегулирования конфликта.

На фото: Элизабет Луиза Виже Ле Брен, Автопортрет в соломенной шляпе (1782).

2

Мэри Кассат (американка, 1844–1926)

Одна из трех женщин-художников и единственная американка, официально связанная с импрессионизмом, Мэри Кассат также была бесценным советником, помогая знакомить европейское искусство с основными коллекционерами в Соединенных Штатах.Кассат твердо верила, что живопись должна отражать современную жизнь. Ее современная женщина мастерски передана на картине « В Логе » 1878 года, первой работе импрессиониста, которую художница выставила в Соединенных Штатах. Многие художники-мужчины изображали женщин в театральных ложах как объекты демонстрации, но главная героиня Кассат играет динамическую роль, участвуя в акте взгляда. Тем не менее мужской взгляд преобладает, так как издали седой театрал смотрит прямо на нее в свой бинокль.Как зритель и наблюдатель, мы замыкаем круг.

На фото: Мэри Кассат, In the Loge (1878), Министерство иностранных дел Бостона.

3

Хильма аф Клинт (шведка, 1862-1944)

Только после того, как в Музее Гуггенхайма был проведен крупный обзор ее работ, Хильма аф Клинт наконец получила широкое признание как выдающийся пионер абстрактного искусства; ее самые ранние абстрактные композиции были выполнены за много лет до произведений Василия Кандинского, Казимира Малевича и Пита Мондриана.Выставка « Хильма аф Клинт: картины будущего », представленная с октября 2018 по апрель 2019 года, представляла собой множество больших, ярких, несколько волшебно выглядящих абстрактных работ и остается самой посещаемой выставкой Гуггенхайма за всю историю.

Аф Клинт родилась в Стокгольме и училась в Городской Королевской академии изящных искусств, которую окончила в 1887 году и впоследствии стала широко известна своими фигуративными работами и служила секретарем Ассоциации шведских женщин-художников. В это время спиритизм и теософия набирали силу, поскольку люди, в том числе Аф Клинт, искали способ примирить религию со многими недавними научными достижениями. Эти системы убеждений вдохновили ее первую большую группу нефигуративных, необъективных работ. Названный Картины для Храма, 193 картины были созданы между 1906 и 1915 годами и исследовали дуалистическое восприятие творения, эволюции и Вселенной. Аф Клинт, который планировалось установить в спиральном храме, потребовал, чтобы произведения не показывались раньше, чем через 20 лет после ее смерти. Эти картины, наряду с некоторыми из ее более ранних работ, составили основную часть выставки в Гуггенхайме — спиральном святилище само по себе.

На фото: Хильма аф Клинт, Десять величайших, № 7, Взрослый (1907).

4

Джорджия О’Киф (американка, 1887-1986)

Видная фигура американского модернизма, в 1915 году Джорджия О’Киф была одним из первых американских художников, создавших чисто абстрактное произведение искусства, в отличие от доминирующего движения американского реализма. В « Music, Pink and Blue » 1918 года О’Киф абстрагируется от цветочного предмета с экстремальной обрезкой, создавая арку из разноцветных лепестков, гудящих с музыкальной энергией, предполагаемой названием.Теории русского художника Василия Кандинского частично вдохновили О’Киф на исследование «идеи о том, что музыку можно переводить во что-то для глаз», чтобы достичь чистого выражения, свободного от других внешних ссылок.

На фото: О’Киф позирует с Pelvis Series Red с желтым (1945) в Альбукерке, штат Нью-Мексико, в 1960 году.

5

Августа Сэвидж (американка, 1892-1962)

Новаторский скульптор, связанный с Гарлемским Возрождением, Августа Сэвидж также была влиятельным учителем и активистом, выступавшим за равные права афроамериканцев в искусстве.Сэвидж родилась недалеко от Джексонвилля, Флорида, в 1921 году переехала в Нью-Йорк, чтобы изучать искусство в Cooper Union, опередив 142 человека в очереди на ее место в колледже. В 1923 году Сэвидж подала заявку на участие в летней художественной программе, спонсируемой французским правительством, но в конечном итоге была отклонена из-за ее расы. Так началась ее пожизненная борьба за демократизацию и уравнивание искусств. Один из ее первых заказов, бюст В. Э. Б. Дюбуа для Гарлемской библиотеки, был хорошо принят, и Сэвидж приступила к лепке других афроамериканских лидеров, включая Маркуса Гарви и Уильяма Пикенса-старшего.

В 1929 году ее скульптура ребенка из Гарлема, Гамин, получила широкое признание и помогла ей получить стипендию для обучения в Академии Гранд Шомьер в Париже, где она выставляла свои работы и выиграла множество наград. Сэвидж вернулась в Соединенные Штаты в 1931 году и в 1932 году открыла Savage Studio of Arts and Crafts, которая стала Центром искусств Гарлемского сообщества. Два года спустя она стала первым афроамериканским художником, избранным в Национальную ассоциацию женщин. Художники и скульпторы.Всю оставшуюся жизнь художница продолжала создавать новаторские работы — она ​​была одной из четырех женщин, получивших заказ от Всемирной выставки 1939 года, — и посвятила свое время обучению искусству окружающих.

На фото: Августа Сэвидж работает над произведением, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1938.

6

Фрида Кало (мексиканка, 1907-1954)

Яркие автопортреты Фриды Кало с ее культовыми монобровями и усами были однажды описаны Андре Бретоном, основателем сюрреализма, как «ленточки вокруг бомбы».«Действительно, картины Кало одновременно соблазнительны и конфронтационны. В« Две Фриды (Las dos Fridas) »1939 года, завершенной вскоре после развода Кало с мексиканским художником-монументалистом Диего Риверой, Кало изображает две ее личности — одну в традиционном костюме Техуаны со сломанной сердце, а другой — в современной одежде, независимый, с полным сердцем.Постоянное переделывание и наслоение собственной идентичности Кало было важным предшественником политики идентичности и продолжает вдохновлять художников сегодня.

На фото: Фрида Кало, Две Фриды (Лас-дос-Фридас) (1939), экспонировались в 2007 году.

7

Луиза Буржуа (французская, 1911-2010)

Луиза Буржуа родилась в Париже в семье, которая занималась реставрацией гобеленов. В детстве она помогала им в мастерской, заполняя недостающие части рисунков, изображенных на гобеленах. Хотя она изучала математику и геометрию в Сорбонне, в конце концов она вернулась в искусство, занимаясь гравюрой, живописью и крупномасштабной скульптурой на протяжении всей своей долгой и разнообразной карьеры.Хотя формально она не была связана с каким-либо конкретным художественным движением, она выставлялась вместе с абстрактными экспрессионистами и исследовала темы, включая одиночество, ревность, гнев, сексуальность и бессознательное в ее работах.

В 1982 году, в возрасте 70 лет, Буржуа наконец-то получила возможность проявить себя, когда Музей современного искусства представил ретроспективу ее работ, на которой были изображены искаженные человеческие фигуры, подвешенные на проводах; тканевые творения, сделанные из ее старой одежды; и огромные скульптуры пауков, которые ей сейчас больше всего помнят.

На фото: Луиза Буржуа, Маман (1999), снято в Гамбурге, Германия в 2012 году.

8

Агнес Мартин (канадка, 1912-2004)

Агнес Мартин, часто ассоциируемая с движением минимализма, существовала в собственной лиге и не поддается простой классификации. Сугубо личный и духовный, Мартин объяснил, что ее картины пришли к ней полностью сформированными, размером с почтовую марку, которые она переводила на крупномасштабные холсты.Сверкающая золотая икона Friendship 1963 года является великолепным образцом оригинальной картины художника в виде сетки. Изящно прорезанные линии Мартина, кажущиеся совершенными, но при внимательном рассмотрении проникнутые чувством человеческой руки, создают бесконечное поле с таинственным качеством — воплощение запредельного покоя. Ретроспектива работ Мартина открывается в Гуггенхайме в Нью-Йорке в октябре 2016 года.

На снимке: Агнес Мартин, Friendship (1963), на выставке в галерее Тейт Модерн в Лондоне в 2015 году.

9

Леонора Кэррингтон (англо-мексиканка, 1917-2011)

Художница и писательница, известная своими сюрреалистическими работами, Леонора Каррингтон родилась в Соединенном Королевстве и изучала живопись в Школе искусств Челси, а затем в 1936 году перешла в Академию изящных искусств Озенфант в Лондоне. В том же году она приняла участие в Международной Выставка сюрреалистов была привлечена к работам немецкого живописца Макса Эрнста. В следующем году они встретились на вечеринке и завязали короткий роман, живя вместе в Париже до начала Второй мировой войны, после чего Эрнст был арестован местными властями и вынужден был бежать от преследований.Он сбежал в Соединенные Штаты с помощью Пегги Гуггенхайм, на которой позже женился.

Вскоре после разрыва отношений Кэррингтон был госпитализирован с психическим расстройством и лечился сильнодействующими лекарствами. После освобождения она сбежала в Мексику, где ее глубоко вдохновил местный фольклор, который во многом повлиял на ее творчество. В ее весьма автобиографических картинах есть отсылки к колдовству, метаморфозам и оккультизму, изображены фантастические существа и преследующие сцены. В 70-х годах она стала участницей Освободительного движения женщин и в 1973 году разработала плакат под названием Mujeres Conciencia, .В 1986 году она выиграла Премию за выслугу на съезде женщин-художников в Нью-Йорке за свою приверженность политической работе.

На фото: Леонора Кэррингтон, Испытание Оуэна (1959).

10

Элейн Стертевант (американка, 1924-2014)

Произведения Элейн Стертевант (известной по фамилии) вызывают двоякий взгляд; то, что на первый взгляд выглядит как картина Энди Уорхола или Джаспера Джонса, на самом деле является ее собственной работой, в которой с пугающей степенью точности использованы формы и приемы оригинала.С 1964 года Стертевант использует работы своих современников-мужчин, чтобы поставить под сомнение гендерную иерархию, оригинальность и авторство, а также структуры искусства и культуры. Фактически, Уорхол даже согласился позволить Стертеванту использовать своего создателя экрана для производства того же экрана Мэрилин, который он использовал в своей собственной работе. Как вспоминает Стертевант, когда Уорхола спрашивали о деталях его процесса, он просил людей «спросить Элейн».

На фото: Элейн Стертевант, Диптих Уорхола (1973), проданный Christie’s в 2015 году.

11

Бетье Саар (американка, р. 1926)

Бетье Саар, один из самых знаменитых художников в области ассамбляжа, является настоящей иконой в сфере современного искусства. Она родилась в Лос-Анджелесе, училась в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, который окончил в 1947 году по специальности дизайн, но страстно увлекался гравюрой. В 1967 году она посетила выставку скульптора найденных предметов Джозефа Корнелла, которая коренным образом повлияла на ее творческий путь.Она начала выкладывать сборочные коробки своими собственными гравюрами и рисунками и заполнять их найденными объектами, создавая части, посвященные расам и текущим событиям.

После убийства доктора Мартина Лютера Кинга-младшего в 1968 году ее работа стала более откровенно политической и экстремистской. В 1970-е годы Саар был членом Движения черных искусств, состоящего из поэтов, писателей, исполнителей и художников, которые объединили активизм и искусство, чтобы противостоять структурам власти белых и дать голос опыту черных.В ее самой известной работе «Освобождение тети Джемаймы » (1972) изображена мамаша-кукла, вооруженная винтовкой и гранатой, готовая бороться с предрассудками, физическим насилием и унижающими стереотипы, навязанными чернокожим американцам. Как объяснил Саар: «Моя цель как художника — создавать работы, разоблачающие несправедливость и раскрывающие красоту. Радуга — это буквально спектр цветов, в то же время духовный символ надежды и обещания ».

На фото: Бети Саар, Brides of Bondage , экспонируется в колледже Сэддлбэк в Мишн-Вьехо, Калифорния, в 1998 году.

12

Хелен Франкенталер (американка, 1928-2011)

Революционная картина Хелен Франкенталер «Пятно», Горы и Море, 1952 года сыграла ключевую роль в переходе от грандиозного жеста абстрактного экспрессионизма к плоским, медитативным формам живописи цветового поля. Франкенталер, прежде всего колорист, вылил банки с краской на необработанный холст, позволяя материалу впитаться в основу, образуя аморфные формы.Как женщина абстрактного экспрессионизма, Франкенталер прорвалась через движение, в котором преобладает мужское начало, и позволила услышать свой уникальный художественный голос. В настоящее время ее работы являются частью давно назревшей выставки под названием «Женщины абстрактного экспрессионизма», которая открылась в Денверском художественном музее в июне 2016 года и отправится в Музей монетного двора в Шарлотте и Художественный музей Палм-Спрингс.

На фото: Хелен Франкенталер ок. 1956.

13

Яёи Кусама (яп., Б.1929)

Королева горошек, Яёи Кусама была значительной силой на авангардной арт-сцене 1960-х годов и продолжает расширять границы искусства — даже в моде благодаря недавнему сотрудничеству с Louis Vuitton. Ее «хеппенинги» 1960-х годов были новаторскими, в частности, «Сад нарциссов» 1966 года, которое художница исполнила на мировой арене на Венецианской биеннале. Финансируемый другим художником Лучио Фонтаной, Кусама собрал 1500 серебряных шаров — трехмерных точек в горошек — на лужайке и предложил их на продажу посетителям по цене 1200 лир (два доллара) каждый в качестве критики коммерциализма мира искусства.

На фото: Яёи Кусама, Сад нарциссов (1966), экспонируется в Chatsworth House в Чатсуорте, Англия, в 2009 году.

14

Джуди Чикаго (американка, Б. 1939)

Отдавая дань уважения выдающимся историческим женщинам, художница-феминистка, писательница и педагог Джуди Чикаго отправилась значительно дальше во времени, чем Париж конца 18-го века. В The Dinner Party с 1974 по 1979 год, Чикаго произвел культовую инсталляцию, посвященную 1038 женщинам в истории, с вышитыми знаменами входа, выгравированным полом и массивным треугольным банкетным столом с сервировкой для 39 женщин, с самыми разными гостями из Первородной Богини. Джорджии О’Киф.В настоящее время размещенная в Центре Саклера в Бруклинском музее, инсталляция является центральным элементом феминистского искусства, созданного в поворотный период 1970-х годов, когда художницы-художницы вплотную занялись гендерными проблемами.

На фото: Джуди Чикаго, The Dinner Party (1974-1979), Бруклинский музей.

15

Марина Абрамович (сербка, р. 1946)

Самопровозглашенная бабушка исполнительского искусства, Марина Абрамович развивает свою практику более пяти десятилетий.Она родилась в Белграде, Югославия (ныне Сербия), в семье строгих и тесно связанных с коммунистическим режимом страны. Она изучала живопись в Академии изящных искусств в Белграде, а затем получила степень магистра в Академии изящных искусств в Загребе.

Она начала изучать перформанс в 70-х, отказавшись от холста и вместо этого превратив себя в медиума, чтобы более тесно общаться со своей аудиторией. Включая перформанс, звук, видео, фотографию и скульптуру, ее работа, которая состоит из длинных рутинных процедур, которые часто подвергают ее физической опасности или боли, исследует темы, включая доверие, выносливость, очищение, истощение и уход, и заставляет зрителей смотреть на поскольку она проверяет пределы своего тела.

В 1976 году Абрамович начал сотрудничать с немецким художником Улая, и они оставались артистическими и романтическими партнерами до 1988 года, когда она обнаружила, что он изменял. В 2010 году Абрамович поставил в Музее современного искусства перформанс, основанный на выносливости, под названием Художник присутствует . В течение двух с половиной месяцев она сидела в одном конце стола и приглашала зрителей сесть напротив нее, чтобы ненадолго участвовать в безмолвных встречах. Удивив Абрамович и доведя ее до слез, Улай занял место с другой стороны стола, и они разделили волнующий момент после более чем 20 лет молчания.

На фото: Марина Абрамович представляет Марина Абрамович: Художник присутствует в Музее современного искусства 9 марта 2010 года в Нью-Йорке.

16

Адриан Пайпер (американец, Б. 1948)

«Дорогой друг, я черный. Я уверен, что ты не осознавал этого, когда делал / смеялся / соглашался с этим расистским замечанием», — говорится в сообщении Адриана Пайпера My Calling (Card) № 1 с 1986 по 1990 год. Художник-концептуалист и перформанс, Пайпер является пионером в решении актуальных проблем, связанных с полом и расой.В сериале «Мифическое существо » Пайпер превратилась в чернокожего мужчину из низшего сословия и гуляла по улицам Кембриджа, обнажая абсурдность стереотипов общества.

Будучи светлокожей темнокожей художницей, ее конфронтационные работы остаются сегодня чрезвычайно дальновидными и значительными, заставляя нас подвергать сомнению социальную иерархию и восприятие идентичности. Недавно Пайпер была награждена премией Золотого льва как лучший художник на 56-й Венецианской биеннале ^{в 2015 году за свою работу The Probable Trust Registry , которая состоит из киосков корпоративного типа, где посетители могут подписывать контракты, соглашаясь жить в установленном порядке. правил, поощряющих личную ответственность.}

На фото: Адриан Пайпер получает награду «Золотой лев» на 56-й Венецианской биеннале в 2015 году.

17

Мэрилин Минтер (американка, р. 1948)

Размывая границы между чувственным и гротескным, фотореалистичные работы Мэрилин Минтер обращаются к современным идеалам красоты, сексуальности и человеческому телу в стиле глянцевых модных образов. Известная своими картинами на эмали и металле, у нее есть процесс, который состоит из фотографирования на пленке, обработки их в темной комнате и наложения нескольких избранных изображений для создания совершенно новой композиции, на которой будет основана ее последняя картина.

Получив степень бакалавра в Университете Флориды в 1970 году и степень магистра иностранных дел в Сиракузах в 1972 году, Минтер переехала в Нью-Йорк и начала снимать мягкие сцены, связанные с женской домашней жизнью, такие как пол на кухне и различные продукты питания. В 80-е годы, она сосредоточила объектив на более чувственных предметов, а именно женского тела и порнографии. Ее откровенно сексуальные работы вызвали широкую негативную реакцию, что заставило Минтер исследовать, почему страсть, желание и близость были — и остаются — окутанными общественным дискомфортом.Сочетая в себе элементы изящной фотографии моды и красоты, а также яркие рекламные образы, работа Минтера сопоставляет понятия гламура и безупречности (накрашенные губы, ослепленные туфли на шпильке и блестящие веки) с менее желанной реальностью (пот, слюна, волосы и грязь).

На фото: Мэрилин Минтер, Orange Crush (2009 г.), на выставке в ее студии в Нью-Йорке в 2009 г.

18

Синди Шерман (американка, р. 1954)

Известная художница группы Pictures Generation, группы американских художников начала 70-х, известных своим анализом медиакультуры, Синди Шерман создает фотографические автопортреты, критикующие гендер и идентичность.Выступая в качестве режиссера, визажиста, парикмахера, стилиста, модели, сценографа и фотографа, художница превращается в сложных персонажей и снимается в одинаково сложных сценах.

После учебы в Государственном университете Нью-Йорка в Буффало, Шерман переехал в Нью-Йорк в 1976 году, чтобы продолжить карьеру фотографа. Вскоре после приезда она начала работать над кадрами из фильмов без названия (1977-80), ставшим культовым сериалом, в котором она появляется во множестве обличий и декораций, изображая женские стереотипы, встречающиеся в кино и средствах массовой информации, включая несчастную домохозяйку , брошенный любовник и уязвимый наиф .С тех пор она продолжала превращаться в самых разных персонажей, заставляя свою аудиторию противостоять другим распространенным стереотипам и их искусственности.

На протяжении своей карьеры Шерман сотрудничала с рядом модных брендов, включая Prada, Dolce & Gabbana, Balenciaga и Marc Jacobs, а также с модными журналами, включая Interview и Harper’s BAZAAR . В 2016 году она подрабатывала звездой уличного стиля в сатирической статье в мартовском номере Bazaar за марта.

На фото: Синди Шерман, Untitled # 414 , (2003), на выставке на Национальной портретной галерее в центре Лондона в 2016 году.

19

Ширин Нешат (иранка, Б. 1957)

Ширин Нешат, родившаяся в Казвине, Иран, переехала в Соединенные Штаты в 1974 году, чтобы учиться в Калифорнийском университете в Беркли, получив степень бакалавра и магистра в области изящных искусств в 1983 году. Вскоре после окончания учебы она переехала в Нью-Йорк, где она 10 лет проработал в Витрине искусства и архитектуры.Лишь после возвращения в Иран в 1993 году, через 14 лет после Исламской революции, она снова начала заниматься искусством.

Известная своими работами в области фотографии, видео и кино, проекты Нешат часто исследуют различные оппозиции, от ислама и Запада до мужчин и женщин. Как она объяснила на выставке, организованной инициативой по сбору средств Art 19: «Я всегда считала, что художники должны быть политически сознательными, и в моем личном случае родиться из Ирана, страны, которая подрывает основные права человека, особенно со времен ислама. революции, я бесконтрольно тяготел к созданию искусства, занимающегося проблемами тирании, диктатуры, угнетения и политической несправедливости.Хотя я не считаю себя активистом, я считаю, что мое искусство, независимо от его природы, является выражением протеста и призывом к человечеству ».

Ее первые видеоинсталляции — Turbulent (1998), Rapture (1999) и Fervor (2000) — исследовали гендер и общество, в частности ограниченность исламских законов в отношении женщин; ее первый полнометражный фильм, Mahdokht (2004), снят по роману Шахрнуш Парсипур « Женщины без мужчин, », тоже по теме.Нешат была удостоена впечатляющего количества наград за свои работы, в том числе Международной премии Венецианской биеннале 1999 года и Серебряного льва за лучшую режиссуру на Венецианском кинофестивале 2009 года.

На фото: Ширин Нешат позирует в своей студии в Сохо, Нью-Йорк, 2011 год.

20

Микален Томас (американец, Б. 1971)

Наиболее известная своими картинами, похожими на коллаж, Микален Томас создает яркие портреты и детализированные интерьеры, которые затрагивают такие темы, как сексуальность, расу, красоту и пол, и исследуют, как представление женщин в популярной культуре влияет на наше определение женственности.Используя стразы, которые служат аналогом женственности, Томас привлекает внимание к отдельным компонентам своих вещей (волосы, обувь и т. Д.) И просит зрителей подумать о том, что обычно характеризует женственность.

Вдохновленная множеством движений, в том числе импрессионизмом, кубизмом и дадаизмом, художница часто ссылается на образные работы ранних модернистов, таких как Пабло Пикассо, Анри Матисс и Эдуард Мане, в своих портретах, изображая своих женских персонажей в позах, популяризированных ею. предшественников-мужчин в попытке ниспровергнуть представление женщин как объектов.

Член Движения пост-черного искусства, категории современного афроамериканского искусства, Томас имеет степень бакалавра искусств Института Пратта и степень магистра искусств Йельской школы искусств, а также работает в области фотографии, видео, скульптуры и инсталляций.

На фото: Микален Томас позирует в Artists ‘Studios в Нью-Йорке в 2008 году.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Картина Рембрандта обнаружена в коллекции музея

В 1961 году Художественный музей Аллентауна в Пенсильвании получил в дар от Фонда Сэмюэля Х. Кресса более 60 шедевров эпохи Возрождения, в том числе портрет работы студии Рембрандта ван Рейна. Картина, на которой изображена девушка с розовыми щеками, светло-коричневыми волосами и золотым ожерельем на шее, под названием Портрет молодой женщины (1632), как полагали, была написана учеником великого голландского художника. и десятилетиями картина висела в галерее с мемориальной доской, приписывающей ее кому-то из его мастерской.Но недавняя рутинная уборка и дальнейшее обследование показали, что на самом деле эта работа была сделана вовсе не учеником, а рукой самого голландского мастера.

Откройте для себя AD PRO

Уникальный ресурс для профессионалов индустрии дизайна, предоставленный вам редакторами Architectural Digest

Arrow

В 2018 году Портрет молодой женщины был отправлен в Центр сохранения Института изящных искусств Нью-Йоркского университета для стандартное лечение, когда консерватор Шан Куанг снял несколько слоев лака и обнаружил нечто поразительное.«Чтобы быть полностью ясным, я не делаю ни атрибуции, ни аутентификации», — объясняет Куанг в г. н.э. «Моя задача — восстановить картину, чтобы ее можно было увидеть такой, какая она есть, а также провести реставрацию и исследования». Но лак нужно регулярно снимать и заменять, и когда она работала над картиной, консерватор начала замечать тонкие чередующиеся оттенки и манеру письма между слоями.

Фотография середины реставрации портрета показывает размеры слоев лака (левая сторона) и то, как выглядела работа, когда она была впервые окрашена (правая сторона).

Изображение любезно предоставлено Шан Куанг и Художественным музеем Аллентауна.

Как она объясняет, в последний раз обрабатывали картину почти 400-летней давности в 1930-х годах, когда ее впервые приобрела Кресс. Вкусовые предпочтения со временем меняются, и в этот период дилеры, коллекционеры и реставраторы в основном предпочитали, чтобы у картин была зеркально-гладкая поверхность, лишенная текстуры. В то время реставратор нанес много слоев лака и перекрасил одежду на портрете, что, по словам Куанга, является практикой, которая никогда не была бы осуществлена ​​сегодня, поскольку это бестактность реставрации.Только после того, как недавно отреставрированная картина была оценена как учеными, так и экспертами, было принято решение повторно приписать работу Рембрандту.

Консерватор Шань Куанг работает над картиной.

Изображение любезно предоставлено Художественным музеем Аллентауна.

Тем не менее, работа не всегда ошибалась. В 1970-х годах исследовательский проект Рембрандта объехал весь мир, чтобы подтвердить подлинность тысяч картин голландского мастера. Когда они наткнулись на Портрет девушки, , исследователи сочли, что это работа одного из его помощников, а не его самого, поскольку слои лака и дополнительная краска предполагали отклонение в узоре, который они видели в других его работах.Технология, которую они использовали, по сегодняшним меркам была довольно устаревшей и ограниченной, поэтому было заявлено, что она не могла быть нарисована самим Рембрандтом. В течение почти 50 лет ни один другой эксперт не смотрел на картину, чтобы высказать другое мнение («В этом проблема: ни один эксперт или куратор не проходит мимо Аллентауна», — говорит Куанг), пока картина не была отправлена ​​на консервацию в Нью-Йорке. «Аллентаун принял во внимание суждения и мнения искусствоведов и ученых при принятии решения о том, как выставить картину», — говорит она.

Чтобы отметить заново отчеканенный шедевр, Художественный музей Аллентауна открывает 7 июня выставку, на которой картина будет выставлена ​​на обозрение.

После обработки, в очищенном состоянии.

Изображение любезно предоставлено Художественным музеем Аллентауна.

Как достичь формы после 50: как это удалось одной женщине

Многие люди считают, что достичь формы после 50 практически невозможно. Причин их много — усталость, тяжелая работа, больные кости. Теперь добавьте в список COVID, карантинные и зараженные микробами залы.Когда-то я был одним из таких людей.

Где-то в начале 50-х я превратился из бегуна на 10 км, который слегка не в форме, в человека, которого едва узнавал в зеркале. Мое тело было большим, круглым и мягким там, где его никогда не было, и все, что могло провисать, делало. Даже сидя в кресле или лежа на диване, два занятия, которыми я занимался больше, чем когда-либо прежде, напомнили мне, что я устал, глубоко и стойко. И тем не менее, каждую ночь, когда я кладу голову на подушку, бессонница крала любую возможность получить отдых, в котором, казалось, нуждалось мое стареющее тело.Я не мог решить, что меня больше расстраивало — мысль о том, что я поправилась на 20 фунтов, или ощущение, что это физическое ухудшение вышло из-под моего контроля.

Все люди моего возраста, казалось, испытывали те же изменения, а наши старшие друзья просто покачали головами и тихо бормотали слово «менопауза». Все, что я мог видеть, это то, что в будущем я стану больше, ленивее и менее здоровым. Даже перед лицом этого мрачного образа частью моей летаргии была апатия, которая заставляла меня вставать с дивана только для мороженого или второй порции макарон.

Подробнее: 7 ваших главных вопросов о фитнесе и ответы наших экспертов

Приходить в форму после 50: Пробуждение в моем теле

Но затем, очень постепенно, буквальный и переносной вес «изменения» начал ослаблять свою хватку. Мне было 60 к тому времени, и чувство покалывания, которое я едва узнавал, вернулось: мотивация. Частично это произошло из-за того, что в моем теле начали приходить в норму, а частично из-за того, что я бросил пить. Хотя я не надевала абажуры на голову на вечеринках, я позволяла пить вино по вечерам без ограничений.Умеренность казалась бесполезной. Оказалось, что, хотя я поклялся выпить не более двух бокалов вина за один присест, два — это точное количество, которое мне потребовалось, чтобы не заботиться о том, сколько я выпью.

Завершив то, что я собирался сделать долгое время, я начал свое седьмое десятилетие с того, что полностью отказался от алкоголя. Удивительно, но это было намного проще, чем сумасшедшие переговоры: «Если я не буду пить в течение недели, я могу пить все, что захочу на выходных», — которыми я занимался последние пять лет, и это добавило пробуждения в моем теле и моем мозгу, чего я не испытывал годами.Когда я добавил это чувство к растущему чувству собственной смертности, которое преследовало меня, как дикая собака, я понял, что мне нужно запустить эту машину на несколько более высокой скорости.

Самореализующееся пророчество

В рамках писательского проекта, над которым я работал, я действительно изучал, что происходит с нашим телом, когда мы становимся старше. Джо Бейкер, доктор философии, профессор и исследователь Школы кинезиологии Йоркского университета в Торонто, специализируется на физической активности на протяжении всей жизни.Он сказал мне, что его работа со спортсменами Masters показала ему, что с возрастом мы перестаем заниматься физической активностью из-за стереотипов, связанных со старением. Мы просто чувствуем, что больше не можем делать все это — в основном потому, что мы старше. Это самоисполняющееся пророчество, поскольку такое отношение, в свою очередь, способствует снижению наших способностей и условий. Работа Бейкера пугала меня и одновременно стимулировала. Более того, это вернуло меня к регулярному бегу и поднятию тяжестей три раза в неделю в тренажерном зале.

Поначалу даже пробежка на три мили была сложной — мои квадрицепсы убивали меня после выпадов в спортзале — и было трудно сохранять терпение по отношению к себе. Я хотел бросить курить и просто «радоваться старости». Но, если Бейкер прав, будет гораздо меньше удовольствия, если я стану вести малоподвижный образ жизни. Постепенно я набирал силу и выносливость и уменьшал количество сахара и жира, которое ел, и в течение нескольких месяцев понял, что, вероятно, нахожусь в лучшей форме в своей жизни. Это не значит, что это было легко, потому что это было не так.Я врезался в стену за 20 минут во многих, многих утренних пробежках. Я старался продолжать идти, но в конце концов я сделал свою собственную версию прогулки стыда, все время бормоча о том, чтобы позволить себе потерять форму в первую очередь.

Подробнее: мы попробовали Peloton посмотреть, стоит ли того цена — вот (подробный) вердикт

Здоровее, чем когда-либо

Автор, снова в форме.

Как только я начал восстанавливать свою энергию, мышцы и интерес, это стало намного проще, и я определенно добился прогресса. Я стал на 15 фунтов легче и бегаю более 30 миль в неделю. Силовые тренировки действительно создали четкость моих мышц, и, если бы мне не было 65 лет с 65-летней стареющей кожей, я бы сказал, что выгляжу лучше, чем когда-либо. Я знаю, что выгляжу здоровее.

Важно то, что я не одержим этим, как когда мне было за 30 и я смотрел каждый кусочек, который я ел. Я все еще ем мороженое и чипсы из тортильи, и я провожу много времени, лежа на диване за чтением. Но я выхожу на улицу и двигаюсь каждый день в течение большей части часа, и от этого вкус этих закусок становится намного лучше.Однако для меня большая победа — это просто улучшение моей самооценки. Это вселяет в меня уверенность в том, что я могу поставить цель в фитнесе и достичь ее, и вселяет надежду на то, что впереди.

8 шагов, чтобы вернуться в форму

В какой-то момент мы все потеряли форму и стали тяжелее, чем обычно. Если вы хотите почувствовать себя лучше и лучше выглядеть, воспользуйтесь этими советами.

1. Будьте реалистами. Если вы не ходили на занятия в течение 10 лет, возможно, вы захотите расположиться в заднем ряду и двигаться в своем собственном темпе.Пока не записывайтесь на марафон. Чем менее вы реалистичны, тем больше вы настраиваете себя на неудачу.
2. Возьмите на себя ответственность . Запишитесь на занятия, запишитесь на личного тренера, познакомьтесь с другом в тренажерном зале, расскажите семье, что вы меняете. Если вы будете держать это при себе, вам будет легче расслабиться, а это значит, что вы останетесь не в форме еще дольше.
3. Оставайтесь в равновесии. С возрастом мы часто сталкиваемся с проблемами равновесия, что может привести к падению или страху падения.Ежедневные упражнения на равновесие могут помочь. Попробуйте.
4. Продолжайте движение. Вам не нужно бегать, участвовать в гонках или участвовать в марафонах. Вам просто нужно двигаться, чтобы все в вашем теле функционировало лучше.
5. Береги себя. Убедитесь, что вы правильно питаетесь и много отдыхаете. Оба помогут вам почувствовать себя лучше физически и эмоционально.
6. Проконсультируйтесь с профессионалом . Если вы не уверены, какие упражнения подходят вам лучше всего, поговорите со своим врачом или тренером в тренажерном зале.Это предотвратит травмы и поможет вам встать на здоровый путь.
7. Найдите друзей-единомышленников. Гораздо легче выйти и потренироваться, если вы занимаетесь этим с другом. Это обеспечивает подотчетность (см. № 2), и это определенно поможет вам сосредоточиться на чем-то другом, кроме изнурительной пробежки, прогулки или поездки на велосипеде. Вы будете в гостях со своим другом, и время пролетит гораздо быстрее.
8. Вспомните, зачем вы это делаете . Будет много дней, когда вам не захочется тренироваться.Выходной или два — это нормально, но помните, что вы делаете это, чтобы продлить свою жизнь, укрепить свое тело и почувствовать себя лучше. С вашими взглядами на эти призы будет намного легче добиваться успеха каждый день.

Подробнее: сжигайте жир, худейте на быстро имитирующей диете

***

Джинни Макрейнольдс имеет степень магистра в области творческой документальной литературы Гоучер-колледжа и пишет о коммуникации, выходе на пенсию, переосмыслении, самооценке и творчестве в The Washington Post , Curve magazine , Sixty and Me и Together.Она также ведет еженедельный блог, который вы можете проверить здесь. Несколько лет назад она ушла на пенсию после 30-летней карьеры в общественном колледже в Калифорнии.

Версия этой статьи была первоначально опубликована в июле 2017 года.

Арт-объект Страница

Вермееру, в большей степени, чем любому другому голландскому художнику, удавалось уловить хрупкое равновесие между физической неподвижностью декорации и кратковременным моментом человека, арестованного в ней.Как и в случае Женщина, держащая весы , , он сосредоточил здесь внимание на психологическом моменте, подчиняя все физические действия. За столом сидит женщина, элегантно одетая в лимонно-желтый утренний пиджак с оторочкой из горностая. В правой руке она держит гусиное перо, в то время как левая рука держит бумагу. Она отрывается от своих писем и смотрит на зрителя с немного насмешливым выражением лица. Как и во многих своих шедеврах, Вермеер не объясняет значения ее взгляда.Эта характеристика вызвала критику, что его картинам не хватает психологической проницательности, но она также является важным ингредиентом поэтической многозначительности его изображений.

Пишущая леди подписана монограммой на нижней рамке картины на задней стене, но, как и большинство картин Вермеера, она не датирована. Стиль и техника живописи, а также женский костюм и прическа, однако, связаны с другими работами, которые, по-видимому, принадлежат к зрелой фазе художника, в середине-конце 1660-х годов.Элегантный желтый пиджак женщины почти наверняка упоминается в описи предметов домашнего обихода, сделанной после смерти Вермеера. Он встречается в трех других его картинах того периода: «Юная леди, украшающая себя жемчужным ожерельем» в Государственном музее Берлина; Дама с лютней в Метрополитен-музее, Нью-Йорк; и Mistress and Maid в коллекции Frick Collection, Нью-Йорк [рис. 1] [рис. 1] Йоханнес Вермеер, Госпожа и горничная , ок.1667–1668, холст, масло, Frick Collection, Нью-Йорк. Фото © Коллекция Фрика, Нью-Йорк. Чернильницы и украшенная шкатулка на столе похожи на те, что на картине Фрика. Прическа с плетеным шиньоном на затылке и лентами, завязанными бантами в форме звезд, была популярна в третьей четверти семнадцатого века, особенно после начала 1660-х годов.

Концептуально эта картина относится к Женщине, держащей весы , поскольку в обеих работах Вермеер исследовал момент, в котором центральная фигура остановилась в ходе своей деятельности.Однако изображение женщины в A Lady Writing более весомо. Тонкое равновесие между неподвижностью и подразумеваемым движением, обнаруженное в Woman Holding a Balance , сместилось в сторону неподвижности. Точно так же забота Вермеера о внешности женщины — о ее костюме, прическе и выражении лица — приобрела большее значение. Такие различия могут иметь отношение к хронологии, поскольку они характерны для ряда более поздних работ Вермеера. В сочетании с утонченной элегантностью внешности женщины они предполагают, что A Lady Writing немного позже Woman Holding a Balance.

Здесь Вермеер значительно сократил количество композиционных элементов и сосредоточил внимание на фигуре женщины и нескольких объектах в ее окружении. Она не только пропорционально крупнее и полнее, чем женщина, держащая весы, она и стол, на котором она пишет, находятся довольно близко к картинной плоскости, и эта близость подчеркивается прямотой ее взгляда. Хотя на обеих картинах свет проникает слева, в A Lady Writing источник света не показан.Свет, освещающий столешницу, лицо женщины и ее насыщенный лимонно-желтый утренний пиджак, более мягкий и рассеянный, чем у Woman Holding a Balance.

Вермеер ограничил свою композицию здесь несколькими избранными элементами, которые усиливают центральный мотив женского письма. Он собрал все мелкие предметы, изображенные на картине, на столе. Эта концентрация малых форм контрастирует с широкими формами остальной композиции, которые создают геометрическую основу для фигуры.Картина на задней стене, например, закрывает две трети ширины композиции. Ширина стены справа от картины равна высоте стола или половине расстояния от низа картины до нижнего края самой картины. Кроме того, ширина стола составляет примерно половину ширины картины. Такие пропорциональные отношения помогают сбалансировать и гармонизировать существенно асимметричную композицию.

Во многом так же, как Вермеер усовершенствовал свою композицию, удалив посторонние элементы, он также удалил анекдотические элементы, которые дают ключ к разгадке смысла картины.Хотя он изобразил женщину с ручкой в ​​руке, смотрящую прямо на зрителя, он не указал, размышляет ли она над своим посланием или направляет свое внимание вовне. В отличие от других изображений писателей писем, представленных Вермеером, таких как «Госпожа » и «Горничная » (Frick Collection, Нью-Йорк), ни одна горничная не доставляет письмо и не ждет ответа. Одним из возможных указаний на общую тему картины может служить картина, висящая на задней стене. Этот темный и едва различимый образ представляет собой натюрморт с музыкальными инструментами.Единственный узнаваемый инструмент — бас-виолончель. Музыкальные инструменты часто подразумевают любовь, и поэтому можно понять, что письмо адресовано отсутствующему любовнику. Такое толкование подтверждается отношением A Lady Writing к иконографической традиции, обнаруженной в произведениях многих современников Вермеера, особенно Герарда тер Борха Младшего (голландский, 1617 — 1681), Габриэля Метсу (голландский, 1629 — 1667), и Франс ван Миерис (голландский, 1635 — 1681). Многие из этих картин писателей имеют явный любовный подтекст и могут быть связаны с символической литературой.Метсу, например, на его картине « Молодая женщина, сочиняющая музыку» в Маурицхёйсе [рис. 2] [рис. 2] Габриэль Метсу, Молодая женщина, сочиняющая музыку , c. 1662–1663, масло на панели, Маурицхейс, Гаага, изображает женщину, сидящую за столом и созерцающую музыку, которую она пишет. За ней стоит внимательный мужчина, перед ней другая женщина, играющая на лютне. Над камином висит картина с изображением корабля в бурном море. Помимо чувственных оттенков мужчины и музыки на лютне, картина над камином связана с символами, рассказывающими об опасностях любви.

Вермеер, должно быть, знал Letter Writer Тер Борха (ок. 1655, Маурицхейс, Гаага), первое голландское изображение этого предмета, а также немного более позднюю адаптацию Метсу, Elegant Lady Writing at Her Desk (c 1662–1664, Лейденское собрание). Модель Тер Борха, его сводная сестра Гесина (также изображенная в Визит жениха ), явно поглощена своим письмом, в то время как писательница Метсу останавливается на середине жеста, когда она вынимает перо из чернильницы и поворачивается, чтобы встретить взгляд зрителя. .Повествовательная непосредственность этих образов качественно отличается от неподвижного момента живописи Вермеера. Техническая экспертиза с помощью рентгеновской и инфракрасной рефлектографии прояснила процесс Vermeer. Сначала он нарисовал гусиное перо в вертикальном положении — его писатель, как и у Терборха, активно писал, — но позже он переделал перо так, чтобы оно лежало под углом, пока писатель делает паузу, погруженный в размышления.

Одно из возможных объяснений поразительной позы женщины заключается в том, что Пишущая леди — это портрет.Тема письма позволила бы Вермееру достичь убедительного чувства натурализма, которого часто не хватает формальным портретам. Хотя никакие документальные свидетельства не подтверждают, что Вермеер писал портреты, определенные композиционные характеристики в этой работе, кажется, подтверждают эту гипотезу. Он поместил женщину на передний план картины, тем самым усилив ее физическое и психологическое присутствие. Ее отличительные черты — большой лоб и длинный узкий нос — похожи на портретные черты Этюд молодой женщины (ок.1666–1667, Метрополитен-музей, Нью-Йорк) и не так идеализированы, как женщины в других его жанровых сценах того же периода. Наконец, ее форма смоделирована тонкими мазками и тонкими цветовыми нюансами, которые с необычайной четкостью подчеркивают ее черты лица.

Личность сиделки не установлена. Возможно, она жена Вермеера, Катарина Болнес. Она родилась в 1631 году, и ей было около тридцати пяти лет, когда Вермеер написал эту работу.Хотя трудно судить о возрасте моделей по картинам, такой возраст кажется подходящим для этой фигуры, и она носит желтый пиджак Катарины. Однако ее физические характеристики отличаются от модели для Женщина, держащая весы , которой, скорее всего, является Катарина Болнес.

Оригинал записи Артура К. Уилока-младшего, 24 апреля 2014 г.

Отредактировано Александрой Либби, чтобы включить информацию, полученную в результате технической экспертизы.

9 декабря 2019

Женщина за туалетом | Чикагский институт искусств

Женщина за туалетом

Дата:

1875/80

Автор:

Берта Моризо
Французский, 1841-1895

Об этом произведении

В соответствии с импрессионистской эстетикой, которую горячо поддерживала Берта Моризо, Woman at Her Toilette пытается уловить суть современной жизни в краткой и заниженной форме.Картина также незаметно переходит в сферу женского эротизма, которую исследовали Эдгар Дега, Эдуард Мане и Пьер-Огюст Ренуар, но в то время женщины-художницы редко затрагивали эту тему. Созданная мягкими, пушистыми мазками в нюансах лавандового, розового, синего, белого и серого цветов, композиция напоминает поэму визуальных тонов, украшенную такими ароматными и разреженными мотивами, как причесанные светлые волосы, атлас, пуховки и лепестки цветов. Художница даже подписала свое имя в нижней части зеркала, как бы предполагая, что изображение на ее картине столь же эфемерно, как серебристое отражение.Моризо участвовал в семи из восьми выставок группы импрессионистов; эта картина была включена в пятую выставку 1880 года, где ее работы получили большой успех. Она была особенно близким другом и частой моделью Мане, и она вышла замуж за его младшего брата Эжена за год до того, как закончила эту картину. Помимо домашних интерьеров, подобных этому, живописная сфера Моризо включала в себя исследования женщин и детей, садов, полей и домов отдыха на берегу моря.

Статус

На просмотре, Галерея 201

Отдел

Живопись и скульптура Европы

Художник

Берта Моризо

Название

Женщина за туалетом

Происхождение

Франция

Дата

1870–1880 гг.

Средний

Масло на холсте

Надписи

Подпись внизу слева: Берта Моризо

Размеры

60.3 × 80,4 см (23 3/4 × 31 5/8 дюйма)

Кредитная линия

Фонд Стикни

Регистрационный номер

1924 г.127

Манифест IIIF Международная структура взаимодействия изображений (IIIF) представляет собой набор открытых стандартов, обеспечивающих богатый доступ к цифровым медиа из библиотек, архивов, музеев и других культурных учреждений по всему миру.

Узнать больше.

https: // api.artic.edu/api/v1/artworks/11723/manifest.json

Расширенная информация об этой работе

История публикаций

• Вт.Дьюхерст, «Живопись импрессионистов: ее генезис и развитие», International Studio 19 (май 1903 г.), стр. 165, 168 (ил.).
• Роджер Маркс, «Les Femmes Peintres et l’impressionisme, Берта Моризо», Gazette des Beaux-Arts, пер. 3, т. 38 (декабрь 1907 г.), стр. 497 (ил.), 498.
• Годовой отчет Чикагского института искусств за 1924 г. (Чикаго, 1924 г.), ил.
• RMF, «Картина Берты Моризо», Бюллетень Чикагского института искусств 18 (1924), стр. 50, 51, (илл.)
• Чикагский институт искусств, Путеводитель по картинам в постоянной коллекции (Чикаго, 1925), стр.65 (ил.).
• Моник Ангульвент, Берта Моризо (Париж, 1931), стр. 55, 121, вып. 83.
• Чикагский институт искусств, Справочник (Чикаго, 1932), стр. 62, илл. 164.
• Д. К. Рич, «Französische Impressionisten im Art Institute zu Chicago», Pantheon 11 (март 1933 г.), стр. 77 (илл.), 78.
• Лионелло Вентури, Les Archives de l’impressionisme vol. 2 (Париж, 1939 г.), стр. 257.
• Ханс Хут, «Импрессионизм приходит в Америку», Gazette des Beaux-Arts, sér. 6, т. 29 (апрель 1946 г.), стр.225-252, рис. 17.
• Чикагский институт искусств, Краткое руководство по коллекциям (Чикаго, 1956), стр. 34.
• Художественный институт Чикаго, Картины в Художественном институте, Каталог коллекции картинок (Чикаго, 1961), стр. 340, илл. п. 288.
• М.-Л. Батай и Жорж Вильденштейн, Берта Моризо: Каталог красок, пастели, акварели (Париж, 1961), вып. 84, пл. 37.
• Жан Доминик Рей, Берта Моризо (Нью-Йорк, 1982), стр. 29, 35 (ил.), 37, 51.
• Ричард Р. Бреттел, Французские импрессионисты (Чикаго, 1987), стр. 24 (дет. Илл.), 25, 27 (ил.), 118.
• Энн Хигонне, Образы женщин Берты Мористот (Кембридж, 1992) , с. 106, 155, пл. 7.
• Ален Клэре и др., Берта Моризо 1841-1895: Обоснование ценностей (Montolivet, 1997), No. 85 (ил.).
• Венди Слаткин, Женщины-художники в истории: от древности до наших дней (Верхняя река Сэдл, 1997), стр. 137-139 (ил.).
• Ричард Р.Бреттелл и др., Впечатление: Быстрая живопись во Франции, 1860-1890, exh. Кот. (Лондон, Национальная галерея и Уильямстон, Массачусетс, Институт искусств Стерлинга и Фрэнсин Кларк, 2001 г.), стр. 91 (ил.).
• Ричард Р. Бреттел и Анн-Бриджит Фонсмарк, Гоген и импрессионизм, отл. Кот. (Копенгаген, Ордругпгаард, 2005 / Форт-Уэрт, Художественный музей Кимбелла, 2005-6), стр. 85, рис. 62.
• Эпоха импрессионизма в Институте искусств Чикаго (Нью-Хейвен и Лондон, 2008 г.), cat. 19. С. 58–59 (ил.).
• Сильви Патри, ред., Изобретая импрессионизм: Поль Дюран-Рюэль и современный рынок (Лондон: National Gallery Company, 2015), 134-35 (илл. Детали), 145 рис. 95, 260 кат. 60.
• Kang, Cindy, et. др., Берта Моризо: женщина-импрессионист, отл. Кот. (Rizzoli Electa, 2018), 76, 78, 91, 93, 110, кат. 30.
• Джейсон Фараго, «Образы для туманного нового века: отображение трансформации в изображении женщин», New York Times, 23 ноября 2018 г., c20 ill.
• Сильви Патри в Берте Моризо, отл.Кот. (Париж: Фламмарион, 2019), 81, 86-87 кат. 37.
• Николь Р. Майерс, «Morisot et la ffemme moderne», в Berth Morisot, exh. Кот. (Париж: Фламмарион, 2019), 180.

История выставки

• Возможно, Париж, 2éme Exposition de Peinture (1), апрель 1876 г. [см. D. Rouart, Correspondence de Berthe Morisot (Paris, 1950), pp. 98, 257]
• Paris, 5me Expostition de Peinture, 1880, cat .115.
• Париж, Дюран-Рюэль, Берта Моризо, Exposition de son oeuvre, март 1896 г., кат. 68.
• Лондон, Дюран-Рюэль в галереях Графтона, Подборка картин Будена, Сезанна, Дега, Мане, Моне, Моризо, Писсарро, Ренуара, Сислея, кат. 162 (ил.).
• Питтсбург, Пенсильвания, Институт Карнеги, Выставка картин Эдуарда Мане, Пьера Ренуара, Берты Моризо, октябрь-декабрь 1924 года, кат. 29 (ил.).
• Клуб искусств Чикаго, Выставка картин трех художников-женщин, ноябрь 1931 г., в кат.
• Чикагский художественный институт, век прогресса: выставка картин и скульптур, 1 июня — 1 ноября 1933 г., кат. 334 (ил.).
• Чикагский художественный институт, век прогресса: выставка картин и скульптур, 1 июня — 1 ноября 1934 г., кат. 257.
• Художественный музей Толедо, французские импрессионисты и постимпрессионисты, ноябрь 1934 г., кат. 11.
• Нью-Йорк, Музей Метрополитен, Французская живопись от Давида до Тулуз-Лотрека, февраль-март 1941 г., кат.95 (ил.).
• Клуб искусств Чикаго, Берта Моризо, март-апрель 1943 г., кат. 1.
• New York, Wildenstien and Co., Berthe Morisot, ноябрь-10 декабря 1960 г., кат. 12 (ил.).
• Нью-Йорк, Вильденштейн и Ко, Париж – Нью-Йорк: продолжающийся роман, 3 ноября — 19 декабря 1977 г., кат. 76 (ил.).
• Саутгемптон, Нью-Йорк, Художественный музей Пэрриш, Уильям Меррит Чейз в компании друзей, 12 мая — 29 июля 1979 г., кат. 79 (ил.).
• Санкт-Петербург, Флорида, Музей изящных искусств, Париж в прекрасной эпохе: люди и места, 1 марта — 6 апреля 1980 г., кат.56 (ил.).
• Альби, Музей Тулуз-Лотрека, Музей импрессионистов Чикаго, 27 июня — 31 августа 1980 г., кат. 23 (ил.).
• Токио, Художественный музей Сейбу, Традиции импрессионистов: шедевры Института искусств Чикаго, 18 октября — 17 декабря 1985 г., кат. 21 (ил.), Посетил Художественный музей Фукуока, 5 января — 2 февраля 1986 г., и Киотский муниципальный художественный музей, 4 марта — 13 апреля 1986 г.
• Вашингтон, округ Колумбия, Национальная художественная галерея, Новая живопись: импрессионизм 1874-1886, 17 января — 6 апреля 1986 г., кат.96 (ил.), Посетил Музей изящных искусств Сан-Франциско, M.H. Мемориальный музей де Янга, 19 апреля — 6 июля 1986 г.
• Вашингтон, округ Колумбия, Национальная художественная галерея, Берта Моризо: импрессионист, 6 сентября — 29 ноября 1987 г., кат. 35 (ил.), Побывал в Форт-Уэрте, Художественный музей Кимбелла, 12 декабря 1987 г. — 21 февраля 1988 г., и Художественный музей колледжа Маунт-Холиок, 14 марта — 9 мая 1988 г., показан только в Вашингтоне и Форт-Уэрте.
• Ленинград [г. Санкт-Петербург], Эрмитаж, От Делакруа до Матисса: шедевры французской живописи XIX-начала XX века, iz Muieia Metropoliten v Niu-orke и Художественного института в Чикаго. столетие из Метрополитен-музея в Нью-Йорке и Художественного института в Чикаго], 15 марта — 19 мая 1988 г., кат.18; Москва, Пушкинский музей, 10 июня — 30 июля 1988 г.
• Лилль, Дворец изящных искусств Лилля, Берт Моризо 1841-1895, 10 марта — 9 июня 2002 г., кат. 49 (ил.), Совершила поездку в Мартиньи. , Fondation Pierre Gianadda, 20 июня — 19 ноября 2002 г.
• Копенгаген, Ny Carlsberg Glyptotek, Женщина в импрессионизме: от мифической женственности к современной женщине, 6 октября 2006 г. — 21 января 2007 г., кот. 71 (ил.).
• Форт-Уэрт, Техас, Художественный музей Кимбелла, Импрессионисты: мастерские картины из Института искусств Чикаго, 29 июня — 2 ноября 2008 г., кат.19 (ил.).
• Париж, Музей Люксембурга, Изобретая импрессионизм: Поль Дюран-Рюэль и современный рынок, 9 октября 2014 г. — 8 февраля 2015 г., кат. 60; Лондон, Национальная галерея, 4 марта — 31 мая 2015 г .; Художественный музей Филадельфии, «Изобретая импрессионизм», 18 июня — 13 сентября 2015 г.
• Уильямстаун, Массачусетс, Институт искусств Кларка, Женщины-художники в Париже, 8 июня — 3 сентября 2018 г.
• Филадельфия, Фонд Барнса, Берта Моризо, женщина-импрессионист , 20 октября 2018 — 14 января 2019, кат.30; Даллас, Художественный музей Далласа, 24 февраля — 26 мая 2019 г .; Париж, Музей Орсе, 17 июня — 22 сентября 2019 г., кат. 30.
• Париж, Музей Орсе, Берта Моризо, 18 июня — 22 сентября 2019 г., кат. 37.

Происхождение

Уильям Меррит Чейз, Нью-Йорк; его продажа, Нью-Йорк, Американские художественные галереи, 1896 год, лот 1093 [по словам Клэрет 1997]. Мэри Кассат, 1896 г. [см. Париж 1896 г.]. Дюран-Рюэль, Париж, 1905 г. [см. Лондон 1905 г.].Wildenstein & Co., Нью-Йорк [по Чикаго, 1933]. Пол Розенберг, Нью-Йорк, к 1924 году; продан Художественному институту, 1924 г.

Мультимедиа

Информация об объекте находится в стадии разработки и может обновляться по мере появления новых результатов исследований.Чтобы помочь улучшить эту запись, напишите нам. Информация о загрузке изображений и лицензировании доступна здесь.

Женщина Коста-Меса, известная своей борьбой за аутентификацию возможной картины Джексона Поллока, умирает, не продав ее

Тери Хортон, жительница Коста-Меса, получившая всемирную известность благодаря своим долгим поискам подлинности и продаже картины, которая, по мнению некоторых, является подлинной картиной Джексона Поллока работа, умерла на прошлой неделе в возрасте 86 лет.

Хортон был знаком в обществе не по имени, а по внешнему виду. Часто днем ​​Хортон — ее миниатюрная фигура в отглаженных джинсах и аккуратно сделанной прическе и косметике — можно было встретить стоящей на средней линии на Довер-Драйв и Вест-Кост-Хайвей в Ньюпорт-Бич с рукописной картонной табличкой с просьбой о пожертвованиях, хотя на табличке говорилось, что она этого не делала: Мне нравится просить денег. По его словам, ее сын оплатил аренду и другие расходы, но ее склонность к игре в лотерейные скретчеры побудила ее принимать наличные от незнакомцев.

Для записи:

15:39, 16 июля 2019 г. В этой статье первоначально сообщалось, что Тери Хортон было 87 лет. На самом деле ей было 86.

Ее известность возникла после того, как она купила картину в благотворительном магазине за 5 долларов, которая в конечном итоге сделала ее героем документального фильма 2006 года под названием «Кто, за эти деньги, такой Джексон Поллок?» Название было позаимствовано из ее первоначального ответа учителю рисования, который увидел картину на распродаже, которую Хортон устраивал в 1992 году, и предположил, что это может быть оригинал Поллока, покойного американского абстрактного экспрессиониста, известного своим стилем «капай и всплеск».

Спустя 25 лет женщина Коста Меса все еще требует «справедливой цены» за возможный оригинал Джексона Поллока »

После того, как судебно-медицинский эксперт Пол Биро пришел к выводу, что картина размером 66 на 48 дюймов была реальной, Хортон намеревалась продать его по «справедливой цене».

Однако научных открытий Биро было недостаточно, чтобы убедить ценителей искусства или Международный фонд художественных исследований в подлинности картины. Среди препятствий было то, что он был куплен в комиссионном магазине, не имел подписи и не имел записи о его истории.

Хортон, здоровье которой, по словам ее сына Билла Пейджа, ухудшилось за последние 10 месяцев, никогда не продавала картину. За эти годы она отказалась от 2 миллионов долларов от арт-дилера и 9 миллионов от коллекционера.

«Мама была уверена, что сможет получить 50 миллионов долларов», — сказал Пейдж. «Я думаю, что он стоит примерно от 10 [миллионов] до 15 миллионов долларов. Он имеет ценность, потому что это был фильм Тери Хортон, по которому снят фильм, известный во всем мире и показанный в художественных классах ».

По его словам, Хортон дал ему следующие инструкции: «Продай эту проклятую картину, но не смей отдавать ее.”

Судебно-медицинский эксперт Пол Биро провел параллельное сравнение картины, принадлежащей Тери Хортон (слева), и картины Джексона Поллока «No. 5, 1948 », верно, чтобы помочь ему сделать вывод, что картина Хортона является оригинальной работой Поллока.

(Файл Фото / Artfcity.com)

Пейдж сказал, что они перепробовали все, чтобы продать картину. Они встретились с людьми, которые интересовались этим, и в прошлом году побывали в Нью-Йорке в Международном фонде исследований в области искусства, а также в Доме и исследовательском центре Поллока-Краснера.Он сказал, что они встретились с директором музея по поводу повторной экспертизы и получили отказ. Запрос в IFAR о пересмотре аутентификации также был отклонен, сказал Пейдж.

Хелен Харрисон, директор Дома Поллока-Краснера, заявила во вторник, что Хортон и Пейдж не просили провести еще одно судебно-медицинское исследование, когда они приехали сюда в мае 2018 года.

«Я очень понравился Тери», — добавил Харрисон. «Она была откровенным человеком, и я ценю это».

Шэрон Флешер, исполнительный директор IFAR, заявила во вторник в электронном письме, что Хортон и Пейдж не просили фонд пересмотреть картину, но обсудили свои текущие исследования.

«Мы провели обширное исследование картины г-жи Хортон [примерно в 2002 году] и, как и во всех наших проектах, привлекли известных специалистов, которые исследовали работу в течение определенного периода времени», — сказал Флешер. «Это было наше мнение, основанное на единодушном мнении экспертов, с которыми мы консультировались, а также на текущих научных данных … что картина не была Джексоном Поллоком».

«Для моей мамы это был ее ребенок», — сказал Пейдж. «Она все контролировала. Она останавливала продажу, потому что чувствовала, что она дороже.

«Я бы взял 50 миллионов долларов, если бы картина могла быть аутентифицирована, но я реалист и не собираюсь бороться с миром искусства, как это сделала моя мама».

Пейдж стремится к тому, чтобы тот, кто соглашается купить картину, подтвердил ее подлинность и провел экспертизу. «Тот, кто купит это, может иметь больше возможностей и доступа к внутренним устройствам мира искусства», — сказал Пейдж.

В ближайшие несколько месяцев он планирует создать веб-сайт под названием Teri’s Find и распространить ссылку по всему миру.

Последние события могут помочь облегчить продажу. Теперь у Пейджа есть нотариально заверенное заявление, которое он и его мать получили от Клода и Кристиана Кароне, сыновей покойного эксперта по Поллоку Николаса Кароне. Сыновья до сих пор не хотели публично рассказывать о том, что их отец считал картину настоящей. Но они согласились после того, как Хортон и Пейдж встретились с ними во время поездки в Нью-Йорк.

Проблемы со здоровьем у Хортон начались в августе, когда у нее диагностировали рак мочевого пузыря и сердечную блокаду.Когда в марте рак распространился на ее печень, она начала лечение инфузией иммунотерапии в надежде замедлить рост.

27 июня она поступила в хоспис в доме своего сына на ранчо Ладера и умерла 8 июля вместе с сыном, невесткой и братом.

Пейдж сказала, что сотни людей разместили свои соболезнования на странице Хортон в Facebook в течение последних двух недель ее жизни. Среди них была Рене Пуассан из Ирвина, которая подружилась с Хортоном, когда была клиенткой банка Коста Меса, где работал Пуассан.

Она вспомнила, как Хортон приглашал ее посмотреть картину, и как она боялась прикоснуться к ней. «Тери начала ругать меня и сказала… прикоснуться к нему», — сказал Пуассан со смехом. «Она была в хорошем смысле упрямой и дерзкой, и это мне в ней нравилось».

Рене Пуассан стоит рядом с картиной размером 66 на 48 дюймов, которую ее покойная подруга Тери Хортон считала оригиналом Джексона Поллока, абстрактного экспрессиониста, известного своим стилем «капай и всплеск».

(любезно предоставлено Bill Page)

Дэйв Плафф, который преподает искусство ценить в Калифорнийском университете Фуллертона и видел картину пару раз, заинтересовался историей Хортон, когда смотрел интервью с ней «60 минут» в 2007 году, когда он учился в аспирантуре.Когда в 2008 году вышел DVD с документальным фильмом, он стал основным продуктом в классах Плуффа. По его словам, Хортон поговорил со своим классом после того, как разыскал ее в 2011 году.

«Она приводит замечательный аргумент, как Давид и Голиаф, отстаивая то, что правильно, и она никогда не колеблется», — сказал Плафф. «Наступила смена караула [в мире искусства] с« Потому что я так сказал »на научный факт».

Хортон, который управлял большой буровой установкой в ​​течение 20 лет, вышел на пенсию в 1987 году после аварии на грузовике. Она занялась охотой за ценными сокровищами, иногда роясь в мусорных баках в поисках предметов, которые магазины выбрасывали — например, настоящие часы Ebel стоимостью более 2000 долларов.

«Она всегда была особенной, и мне нравилось слушать ее истории о грузовиках», — сказал Плафф. «У нее была прекрасная, уникальная жизнь».

Сьюзан Хоффман является автором новостей сообщества Times.

Поддержите наше покрытие, став цифровым подписчиком.

Эта статья изначально была опубликована в 17:00. 15 июля и позже был дополнен дополнительной информацией и комментариями.

Задумчивая дама Хоппера в розовом путешествует по миру: NPR

Жена Эдварда Хоппера, Жозефина Н.Хоппер, служивший его моделью в 1952 году Morning Sun .

Музей искусств Колумбуса / Фонд Ховальда

скрыть подпись

переключить подпись

Музей искусств Колумбуса / Фонд Ховальда

Это один из лучших образов лета: женщина в коротком розовом комбинезоне сидит на кровати, подтянув колени к груди, и смотрит в окно.Ее волосы собраны в пучок. Ее голые руки слегка касаются ее голых ног.

Эдвард Хоппер написал ее в 1952 году для работы под названием Утреннее солнце . Картина широко воспроизводилась на протяжении десятилетий. Но во время недавнего посещения его дома в Художественном музее Колумбуса в Колумбусе, штат Огайо, его нигде не было.

«Сейчас он сдан в аренду для выставки», — объясняет Мелисса Вулф, куратор музея американского искусства. «Он много путешествует. Это картина, которую очень часто ждут.«

Музей иногда отклоняет запросы — в конце концов, даме нужно отдохнуть, — но Утреннее солнце все еще имеет очень внушительный паспорт.

« Она была в Японии дважды. «Она была в Мексике дважды», — говорит Вулф. «Она была в Тейт Модерн [в Лондоне]. Она была в Италии, Швейцарии, Германии ».

Сейчас она в Мадриде, этой осенью поедет в Париж. Когда она уезжает, музей хранит ее большой плакат в галерее, где обычно — или просто иногда — зависает.Это небольшое утешение для фанатов, которые хотят увидеть даму Хоппера во плоти. В качестве утешения можно узнать несколько забавных фактов о том, как она путешествует.

‘The Hopper Crate’

Директор музея Наннетт Мачеджунес говорит, что музей делает всю упаковку; они используют пузырчатую пленку, герметизирующую ленту и ящик.

«У Hopper есть свой специальный ящик», — говорит Мачеджунес . «Мы переделывали его пару раз, но мы просто сохраняем его. Он помечен как« Ящик с прыгуном », и мы сохраняем его, чтобы в следующий раз она отправилась в путешествие.»

Сотрудники музея путешествуют с ней. До того, как сверхзащита в аэропортах стала образом жизни, кураторы могли стоять на взлетной полосе и смотреть, как загружаются картины; теперь они идут в смотровую комнату, чтобы посмотреть. взимают плату при ссуде — говорят они, коллегиальное убеждение, — но есть небольшая плата за оформление документов. Что касается страхования, она оплачивается заемщиком.

«И это от стены до стены», — говорит Вулф. «Они страхуют его с того момента, когда он отрывается от нашей стены, до момента, когда он возвращается к нашей стене.»

Перед Morning Sun поднимается на новую стену, он сидит в своем ящике, обычно в течение 24 часов, акклиматизируется, как прекрасная скрипка. Затем сотрудники Columbus следят за распаковкой и проверяют, чтобы убедиться, что она пройдена ну.

«Мы смотрим, как он поднимается на стену, — говорит Вулф. — А потом мы говорим:« Выглядит отлично, удачи », и отправляемся домой».

Невероятная цена

Колумбус стал домом для Morning Sun благодаря фонду, пожертвованному богатым местным коллекционером и художником.В 1954 году музей хотел добавить Хоппера в свою коллекцию, поэтому они связались с Фрэнком К. Рен в нью-йоркской галерее Хоппера.

«Рен сказал:» Ну, если вы предложите нам столько, я уверен, Эдди это примет «. И он это сделал, — говорит Вулф. «Это было 3500 долларов».

Maciejunes говорит, что это историческая ценность.

«Это одна из тех вещей, о которых в музейном деле особо не говорят — современные ценности картин», — говорит она. «Трудно поверить, что Эдвард Хоппер в 1954 году [стоил] 3500 долларов.»

В последние годы Хопперс потратил 10 с лишним миллионов и 20 с лишним миллионов долларов — достаточно, чтобы купить несколько норковых шуб, чтобы прикрыть ту обнаженную женщину с картины.

Картина Джо

Она была кем-то Хоппер знал это очень хорошо.

«Модель была Джо, [которая была] женой Хоппера, — говорит Вулф. — После того, как они поженились в 20-х годах, она настояла на том, чтобы она была его единственной моделью».

Ей было 69 , когда она позировала для Morning Sun , но Хоппер рисует красивую женщину — без морщин, без кривого подбородка.(Должно быть, было приятно иметь мужа, который заботился о тебе.) Она задумчива, глядя в окрашенное окно на здания напротив.

Вулф говорит: «Когда я смотрю на это в течение долгого времени, я всегда представляю, что … подразумевается, что есть кто-то, похожий на нее, сидит в этой раздробленной, пустой комнате, глядя изо всех сил. те другие окна тоже. »

Может быть, Утреннее солнце — это изоляция в городах, каждого в ее или его собственном мире.Люди всегда думают, что Хоппер — одинокий и тихий человек — рисует одиночество. Но не Вулф. Она говорит: «Сам Хоппер сказал, что одиночество переоценивается».

По ее мнению, Утреннее солнце — это уединение, а не одиночество.

.